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把名畫穿在身上?YSL提供了最大膽的想象

2022年是法國時裝大師Yves Saint Laurent伊夫圣羅蘭高級定制品牌推出首秀60周年。紀念這位20世紀后半期最具革命開創(chuàng)性的時裝大師,皮埃爾·貝爾熱與伊夫·圣羅蘭基金會聯(lián)合巴黎的六家博物館,共同舉辦大型聯(lián)展“博物館中的圣羅蘭” (Yves Saint Laurent aux musées),以前所未有的獨特方式來回顧這位天才設計師的創(chuàng)作一生,探討他的作品與藝術品之間的深刻關聯(lián)。


伊夫·圣羅蘭是具有敏銳審美的天才設計師,他年少成名,19歲時就成為前輩大師克里斯汀·迪奧(Christian Dior) 的助理,21歲時成為迪奧的接班人,25歲時已開創(chuàng)了自己的同名高級定制品牌。

他一生的設計標新立異,挑戰(zhàn)世俗,在20世紀六七十年代,他接連推出了中性外套、女性吸煙裝、撒哈拉狩獵裝、高筒長靴、透明裝等驚世駭俗的作品,他的時裝傳遞了女性獨立自由的信號,給予了女性自信、大膽和力量感。七十年代,在夏奈爾與Balenciaga相繼去世之后,伊夫·圣羅蘭成為新一代最具革命顛覆性的時裝大師。



伊夫·圣羅蘭生性靦腆內(nèi)向,他熱愛文學、戲劇、繪畫藝術,也是著名的藝術品收藏家。他與人生伴侶皮埃爾·貝爾熱收藏有戈雅、安格爾、塞尚、畢加索、喬治·布拉克、馬蒂斯、布朗庫西、馬塞爾·杜尚、喬治·德·基里科、蒙德里安、費爾南·雷熱、安迪·沃霍爾等眾多藝術家的作品。他的生活環(huán)境中充滿著藝術氛圍,這些作品毋庸置疑給予了他的創(chuàng)作無數(shù)啟發(fā)與想象。


巴黎7區(qū)巴比倫街55號圣羅蘭的家,1970至2008年去世他一直住在這里。


1965年,他從荷蘭畫家蒙德里安(Piet Mondrian )的幾何抽象繪畫中吸取靈感,設計了著名的直筒格子裙,一舉獲得巨大成功。這是時裝界第一次真正地從一件藝術作品中汲取靈感。

左:蒙德里安裙 右:蒙德里安創(chuàng)作的作品《No. 1 》/1920年/以7,009,000 歐元成交


當時的蒙德里安在法國并不出名,這件格子裙吸引了所有人的注意,也使藝術家蒙德里安的知名度直線上升。十年后,蓬皮杜藝術中心收藏了蒙德里安的第一件作品《紅、藍、白的構成II》。



在談到馬蒂斯時,圣羅蘭說:“我一開始時只相信黑色,我用了很長時間來適應顏色,馬蒂斯對我的色彩起了決定性作用?,F(xiàn)在我覺得能很自如地運用顏色了?!边@次在蓬皮杜中心和現(xiàn)代藝術博物館,我們都能看到馬蒂斯的作品對圣羅蘭的深刻影響。

左:家中坐在馬蒂斯畫前的圣羅蘭 右:馬蒂斯的《立金花、藍地毯和玫瑰》拍出了3590萬歐元高價


除了蓬皮杜藝術中心的著名的羅馬尼亞襯衫以外,巴黎現(xiàn)代藝術博物館里馬蒂斯巨大的拱形繪畫《未完成的舞蹈》前,展示著圣羅蘭一件巨大的羅緞長袍,它有著寬闊的廓形,簡潔有力的剪裁和藍灰色與黑色輪廓線,這些元素我們在馬蒂斯的繪畫中都能一一找到對應。


他也從另一個色彩大師皮埃爾·博納爾 (Pierre Bonnard)的繽紛花園里汲取靈感,設計出像鮮花草地一樣優(yōu)美的作品。那橙黃和粉紫色的紗裙,如博納爾油畫中散發(fā)出的地中海陽光的氣味,令我們感受到平靜與喜悅。


同樣是色彩的表達,在巴黎現(xiàn)代藝術博物館的巨大壁畫《電力女神》前,三件高飽和度的純色綢緞晚禮服,以頗具光電感的色澤,與畫家勞爾·杜飛1937年為巴黎世博會特別創(chuàng)作的壁畫相得益彰,令我們感受到了希臘女神般的華麗和飄逸感。



在畢加索博物館,展示著多件圣羅蘭直接從立體主義大師作品里汲取靈感的作品。或硬朗,或俏皮,繪畫成了真正可以穿在身上的藝術品。圣羅蘭認為畢加索是真正的天才,作品充滿著活力與直率,“他是巴洛克式的,他有好幾個賽道,好幾張弓,好幾個箭?!?/span>

畢加索系列



圣羅蘭最喜愛的作家是馬塞爾·普魯斯特,他說: “普魯斯特對我來說是最偉大的文學家,他談論女性最多,跟我很像。”

1995年圣羅蘭和模特在他公寓內(nèi),身后是法國畫家萊熱的作品《The Black Profile 》(1928),讓.杜南創(chuàng)作于1925年充滿裝飾主義風格的大花瓶則位于畫作的右側,這幅時裝大片渾然天成。

1971年12月2日,羅斯柴爾德男爵與夫人在巴黎郊區(qū)的Ferrières城堡舉辦以普魯斯特為主題的舞會。為這次晚會,圣羅蘭設計了多個美好年代風格的作品。

其中一部分作品展示在奧賽博物館的五樓,背景那座巨大的鐘表,提醒我們時間的流逝,正如圣羅蘭在2002年告別演說中引用普魯斯特的那句話: 最美的樂園是我們已經(jīng)失去的樂園 (Les plus beaux paradis sont ceux qu’on a perdus.)。


伊夫·圣羅蘭2002年告別時裝界的最后一場時裝秀是就在蓬皮杜藝術中心舉辦的,那是一場感人至深的告別典禮,正如他在告別演講中這樣評價他一生迷戀的服裝設計與藝術的關系:

“我對所處的時代,及同時代藝術的關注,就是我的創(chuàng)作武器......這項并不完全被稱之為藝術的職業(yè),需要有藝術家來使之存在”。

——伊夫·圣羅蘭


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