摘要：音樂欣賞是人自身與藝術(shù)不斷融合和超越的過程。真正意義上的音樂欣賞，是一個(gè)全方位遞進(jìn)式的個(gè)體心靈深化過程，就欣賞者心路歷程和心靈境界而言，大抵需經(jīng)歷知源而自覺、知史而知音、知情而知我、知教而知物、知無而超越五種境界。
關(guān)鍵詞：音樂欣賞；自覺；知音；知我；知物；超越
中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：Ａ 文章編號(hào)：1005-5312（2011）20-0115-02
馮友蘭先生曾在《中國(guó)哲學(xué)簡(jiǎn)史》中把人生覺解分成三層境界，王國(guó)維先生亦在《人間詞話》中把詞賦韻味分為三種境界。借鑒兩位老先生的劃分思維，筆者亦把音樂欣賞區(qū)分為遞進(jìn)式的五種境界，即：自覺、知音、知物、知我、超越境界。
一、知源而自覺
在中國(guó)古籍文獻(xiàn)中，最早論述音樂起源的是荀況，他把禮樂融合在一起進(jìn)行論述，“禮別異，樂合同，禮樂之統(tǒng)，管乎人心矣。人不能不樂，樂則不能無形，形而不為道，則不能無亂；先王惡其亂也，制雅頌之聲以道之，使其聲足以樂而不流，足以感人之善心，使夫邪污之氣無由得接焉。夫君子以鐘鼓道志，以琴瑟樂心；動(dòng)以干戚，飾以羽旄，從以磬管。禮樂之入人也深，其化人也速矣?！?
在西方學(xué)者眼里，音樂是自然而然產(chǎn)生的經(jīng)驗(yàn)藝術(shù)，同時(shí)又具有全體人類通用的感覺和體驗(yàn)；且音樂產(chǎn)生比其它藝術(shù)形式似乎更早一些?？档抡J(rèn)為，“吾人所有一切知識(shí)始于經(jīng)驗(yàn)，此不容疑者也。蓋若無對(duì)象激動(dòng)吾人之感官，一方由感官自身產(chǎn)生表象，一方則促使吾人悟性之活動(dòng)?！?
格羅塞認(rèn)為，“要將感情的言辭表現(xiàn)轉(zhuǎn)成抒情詩，只須采用一種審美的有效形式；一個(gè)五歲的兒童看見一只漂亮的蝴蝶，就會(huì)喊出‘??！美麗的蝴蝶！’來表示他的喜悅。這個(gè)呼聲表現(xiàn)一種感情，但不是傳達(dá)感情，所以不是實(shí)用的；……但是，倘若這只蝴蝶是非常美麗動(dòng)人，引得那個(gè)小孩子反復(fù)地作著喜悅呼聲，而有合規(guī)則的音節(jié)，同時(shí)使得一個(gè)個(gè)的字吐出節(jié)奏的音調(diào)，唱著‘美麗的蝴蝶呀！’就變成歌謠了?！边_(dá)爾文認(rèn)為，樂音和節(jié)奏的才能，是由人類的動(dòng)物祖先，當(dāng)初用引誘異性的手段而獲得的?！_(dá)爾文引伸說，那為音樂或熱情的語言所喚起的感情和觀念的不明確而深遠(yuǎn)，正象回復(fù)了久遠(yuǎn)以前的熱情和思想一樣。
俗話說“無知者無畏”，不知音樂起源為何者，一般處于聽音樂的自發(fā)階段，無法說出一種自覺感受，或者說還沒有真正開始欣賞音樂。不管是中國(guó)的“古圣人制樂以化人”，還是“人之自然情感流露生成音樂而感人”的音樂起源論，都是欣賞音樂者入門的基本功。唯能知源，方可“因源而自覺”，進(jìn)入真正欣賞音樂的第一種境界，發(fā)揮自己主體自覺性，步入音樂欣賞殿堂。
二、知史而知音
音樂史是每一個(gè)真正走近音樂的欣賞者必須儲(chǔ)備的本領(lǐng)，音樂史承載著音樂的發(fā)展形式，蘊(yùn)含著豐厚的音樂營(yíng)養(yǎng)。不知音樂歷史，最多對(duì)音樂是一種自我感覺，而不是真正的知音，更談不上知樂。
我國(guó)音樂蒙昧?xí)r期約在新石器時(shí)代，先民們可能已燒制陶塤，挖制骨哨，這說明當(dāng)時(shí)已備樂音審美能力；當(dāng)時(shí)所歌詠諸如“敬天?！薄ⅰ皧^五谷”、“總禽獸之極”反映先民對(duì)農(nóng)業(yè)、畜牧業(yè)和天地自然規(guī)律的認(rèn)知。夏禹治水，出現(xiàn)歌頌夏禹樂舞《大夏》。夏桀無道，商湯伐之，有歌頌商湯伐桀的樂舞《大蠖》。商代巫風(fēng)盛行，出現(xiàn)專司祭祀的巫（女巫）和覡（男巫），可能是最早以音樂為職業(yè)的人。樂器方面，夏有鱷魚皮蒙制的鼉鼓，商有木腔蟒皮鼓和雙鳥饕餮紋的銅鼓，以及石磐。商出現(xiàn)編鐘、編鐃樂器。民族音樂基礎(chǔ)五聲音階出現(xiàn)在新石器時(shí)代晚期，而七聲在商、殷出現(xiàn)。西周宮廷建完備禮樂制度，宴享娛樂中不同地位的官員規(guī)定有不同地位和舞隊(duì)編制。周有采風(fēng)制度，收集民歌，以觀風(fēng)俗、察民情，保留下大量的民歌，經(jīng)孔子刪定成《詩經(jīng)》。屈原據(jù)楚地祭祀歌曲編成《九歌》，具濃重楚文化特征。漢代主要歌曲形式是相和歌，從最初的“一人唱，三人和”的清唱，漸次發(fā)展為有絲、竹樂器伴奏的“相和大曲”；在西北邊疆興起了鼓吹樂，以不同編制的吹管樂器和打擊樂器構(gòu)成多種鼓吹形式，如橫吹、騎吹、黃門鼓吹等等；有“百戲”，將歌舞、雜技、角抵（相撲）合在一起表演。三國(guó)時(shí)著名琴家嵇康在《琴操》中有“徽以中山之玉”記載；《廣陵散》（《聶政刺秦王》）、《猗蘭操》、《酒狂》等一批著名曲目問世。
唐代宮廷宴享的音樂，稱作“燕樂”?！督谭讳洝分浀奶拼笄灿?6個(gè)。唐代音樂文化繁榮還有一系列音樂教育機(jī)構(gòu)，如教坊、梨園、大樂署、鼓吹署以及專門教習(xí)幼童的梨園別教園。唐詩在當(dāng)時(shí)是可入樂歌唱，歌伎曾以能歌名家詩為快，詩人也以自己的詩作入樂后流傳之廣來衡量自己的寫作水平。宋、金、元時(shí)期隨著都市商品經(jīng)濟(jì)的繁榮，適應(yīng)市民階層文化生活的游藝場(chǎng)“瓦舍”、“勾欄”應(yīng)運(yùn)而生。在“瓦舍”、“勾欄”中人們可以聽到叫聲、嘌唱、小唱、唱賺等藝術(shù)歌曲的演唱；也可以看到說唱類音樂種類崖詞、陶真、鼓子詞、諸宮調(diào)，以及雜劇、院本的表演；可謂爭(zhēng)奇斗艷、百花齊放。在弓弦樂器發(fā)展長(zhǎng)河中，宋代出現(xiàn)“馬尾胡琴”記載。戲曲在元代出現(xiàn)了以元雜劇為代表的高峰。元雜劇的興盛最初在北方，漸次向南方發(fā)展，與南方戲曲發(fā)生交融。明清社會(huì)市民階層日益壯大，音樂文化更具世俗化的特點(diǎn)，明代的民間小曲內(nèi)容豐富，雖然良莠不齊，但其影響之廣，已經(jīng)達(dá)到“不問男女”，“人人習(xí)之”的程度。明清時(shí)期說唱音樂異彩紛呈，其中南方的彈詞，北方的鼓詞，以及牌子曲，琴書，道情類的說唱曲種更為重要。近現(xiàn)代時(shí)期，音樂文化的發(fā)展交織著傳統(tǒng)音樂和歐洲傳入的西洋音樂，但音樂文化的發(fā)展是以民主，科學(xué)為主要潮流。
西方音樂起源可追溯到古代美索不達(dá)米亞平原，當(dāng)時(shí)音樂主要用于神廟祭祀、節(jié)日慶典，帶有宗教色彩，蘇美爾人、埃及人、希伯來人和古希臘人推動(dòng)了音樂的發(fā)展。中世紀(jì)主要是單音音樂時(shí)期。“新藝術(shù)”時(shí)期是中世紀(jì)向文藝復(fù)興過渡的階段。文藝復(fù)興的音樂中心在法國(guó)勃艮第地區(qū)和佛蘭德，德國(guó)、英格蘭音樂興起，羅馬教堂音樂的改革和威尼斯樂派的活躍使這個(gè)時(shí)期的音樂成就不遜于其他的藝術(shù)。巴洛克時(shí)期音樂氣度高貴、情調(diào)感人，內(nèi)容比文藝復(fù)興時(shí)期更豐富、更具戲劇性；歐洲音樂許多重要體裁初步形成，如歌劇、組曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲、清唱 劇、康塔塔(大型聲樂套曲)等已具備經(jīng)典形式。古典主義時(shí)期恢復(fù)希臘、羅馬的古典風(fēng)格，追求客觀美的古典主義音樂，海頓、莫扎特、貝多芬三位音樂家尤其杰出；鋼琴曲、小提琴協(xié)奏曲創(chuàng)作層出不窮，奏鳴曲式確立被認(rèn)為是成就的代表。浪漫主義時(shí)期出現(xiàn)了無詞歌、夜曲、藝術(shù)歌曲、敘事曲、交響詩等新穎、別致的形式；浪漫主義音樂經(jīng)過門德爾松、舒曼、肖邦和威爾弟等人的完善，在柴可夫斯基、李斯特和瓦格納的時(shí)代達(dá)到了巔峰。20世紀(jì)音樂開始出現(xiàn)多種流派百花齊放的局面。
三、知情而知我
欣賞者在不同音樂面前有著不同的情緒和情感體驗(yàn)。緣何如此？緣于音樂中的情感喚醒欣賞者的主體自我，從音樂中讀出了“自我”的含義和體驗(yàn)。音樂直接激發(fā)和表現(xiàn)感情，具有喚醒、聯(lián)系和提升人格的力量，是一種自我表現(xiàn)和情緒釋放的藝術(shù)手段。音樂欣賞以音樂審美經(jīng)驗(yàn)為條件，欣賞者通過這些心理活動(dòng)去體驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)和判斷音樂的藝術(shù)價(jià)值，在心靈中構(gòu)成一種奇妙的審美體驗(yàn)。更為重要的是，通過發(fā)現(xiàn)心靈的平衡、寧靜和愉悅，來發(fā)現(xiàn)一個(gè)全新的自我。荀況認(rèn)為，“夫民有好惡之情而無喜怒之應(yīng)，則亂。先王惡其亂也，而行其行，正其樂，而天下順焉。故齊衰之服，哭泣之聲，使人之心悲；帶甲嬰軸，歌于行伍，使人之心傷；姚冶之容，鄭衛(wèi)之音，使人之心淫；紳瑞章甫，舞韻韶歌武，使人之心莊?！惫珜O尼子認(rèn)為，“夫民有血?dú)庑闹?，而無哀樂喜怒之常，應(yīng)感起物而動(dòng)，然后心術(shù)行焉。是故，志微噍殺之音作，而民思憂；啴諧、慢易、繁文、簡(jiǎn)節(jié)之音樂，而民康樂；粗厲、猛起、奮末、廣賁之音作，而民剛毅；廉直、勁正、莊誠(chéng)之音作，而民肅敬；寬裕、肉好、順成、和動(dòng)之音作，而民慈愛；流辟、邪散、狄成、滌濫之音作，而民淫亂。
情緒感染說明人類有著共通的感情，有著共通的悲歡離合情愫，欣賞音樂作品的過程就是一種喚醒自我內(nèi)心深處令人震撼與振奮的“同感”。托爾斯泰聽柴科夫斯基《如歌的行板》時(shí)潸然淚下；紐約聽眾首次聽德沃夏克《新世界交響曲》第二樂章時(shí)唏噓不已；聽眾站起來與演員同聲齊唱貝多芬《第九交響曲》中的“歡樂頌”；白居易在《琵琶行》中的感受，“我聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)”“凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。就中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”；曹操《短歌行》 中描述，“我有嘉賓，鼓瑟吹笙?！瓚n從中來，不可斷絕”； 陶淵明在《詠荊軻》中詠嘆，“漸離擊悲筑，宋意唱高聲。……商音更流涕，羽奏壯士驚”等，皆是“知情而知我”的寫照。
音樂欣賞中欣賞者的豐富情感，通過音樂這種“世界語言”，能夠穿透古今與國(guó)界，在別人的境遇中，讀懂人生與社會(huì)，讀懂自我在心靈觀照中的真感應(yīng)。所以，人類獨(dú)有的情感是每個(gè)人內(nèi)心深處潛藏的“悲喜交加”，自我“因情而立”，日趨成型，“自知者明”是欣賞的第三種境界。
四、知教而知物
音樂欣賞除了具備悅情功能，還具傳遞審美教育的作用?？枴W爾夫曾說，“音樂教育是人的教育，在音樂教育中，音樂只是手段，教育人培養(yǎng)人才是目的”。音樂欣賞的最終意義在于使人的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華和美化。音樂欣賞以音樂作品為審美對(duì)象，參與欣賞活動(dòng)的人通過對(duì)音樂作品的聆聽實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂美的感受和鑒賞。欣賞者通過聽覺去感受音樂，獲得對(duì)藝術(shù)美的享受，得精神愉悅和認(rèn)識(shí)滿足，達(dá)藝術(shù)審美層次；欣賞者獲藝術(shù)審美感受過程中，音樂欣賞的審美教育作用亦得以體現(xiàn)。美國(guó)音樂教育家雷默曾說過，“聽音樂即是創(chuàng)作音樂”。如果說音樂創(chuàng)作是對(duì)作品的第一次創(chuàng)作，那么音樂欣賞是對(duì)作品的第二次個(gè)體創(chuàng)作。音樂欣賞可以開闊思維、豐富情感、培養(yǎng)想象力。音樂藝術(shù)空前繁榮，音樂在人們生活中展現(xiàn)著越來越重要的的作用。音樂欣賞作為音樂教育的重要手段之一與其它音樂教育手段相比較尤其具備適合當(dāng)前音樂教育優(yōu)勢(shì)。
音樂欣賞者在“舉杯邀明月，對(duì)影成三人”的自我感受和自我體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，還應(yīng)該上升到“共享”的層次和境界。這種第四種境界就是不僅知道音樂，而且還能夠通過自我的感知，區(qū)別出它物存在的價(jià)值和審美形式，以自己獨(dú)特的審美視角，通過“有教無類”的特殊表達(dá)方式，影響周圍的人群，影響周圍的氣氛和環(huán)境，達(dá)至化人于無形，把自我與周遭進(jìn)行心靈的完美融合，共享美的體驗(yàn)。
五、知無而超越
儒家與道家追求人之最高境界一般為一種廣義的“精神自由”境界，即達(dá)“天人合一”“物我兩忘”的超越境界。西方含音樂在內(nèi)的各種學(xué)術(shù)最高境界是一種第一“本體”自在自為的形而上學(xué)層面的“虛無”。鑒于此，筆者認(rèn)為，音樂欣賞的最高境界和最高層面就是一種對(duì)“現(xiàn)實(shí)的超越”“出神入化”的境界。莊周曾將音樂欣賞分為“聞人籟”、“聞地籟”和“聞天籟”三個(gè)層次，“汝聞人籟而未聞地籟，汝聞地籟而未聞天籟?！盵7]有人將音樂欣賞分為“知聲”、“知音”和“知樂”三個(gè)層次，“知聲而不知音者，禽獸是也。知音而不知樂者，眾庶是也。唯君子為能知樂”；并進(jìn)一步認(rèn)為音樂就是心靈受外物感動(dòng)時(shí)所生情感的忘我境界的超越表現(xiàn)，“凡音者，生人心者也。情動(dòng)于中，故形于聲。聲成文，謂之音”。
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