導(dǎo)語：他是宮廷畫大家，卻開創(chuàng)了寫意花鳥之先風(fēng)，他任職于錦衣衛(wèi)，最終成為最高品階的錦衣衛(wèi)指揮，他是目前已知廣東最早有畫跡傳世的畫家，堪稱“粵畫之祖”，他就是徐渭眼中，明代花鳥第一人——林良。
林良，字以善，南海（今廣東廣州）人。明成化、弘治年間 宮廷畫家，以花鳥畫著稱。他因善畫而被薦入宮廷，授工部營繕?biāo)?，后任錦衣衛(wèi)指揮、鎮(zhèn)撫，值仁智殿。繪畫取材多為雄健壯闊或天趣盎然的自然物象，筆法簡練而準(zhǔn)確，寫意而形具。
徐渭在《劉巢云雁》的詩中寫道：“本朝花鳥誰第一？左廣林良活欲逸。”在大書畫家徐渭眼中，林良是明代花鳥畫家中當(dāng)之無愧的第一。在林良的年代，正是花鳥畫壇風(fēng)起云涌之時。而這位來自廣東南海的小吏，以驚才絕艷之姿霍然屹立在宮廷畫家之中。
粵畫之祖的成神之路
畫家一般都出身書香門第，但數(shù)百年前，一名出生低微，在錦衣衛(wèi)供職，以畫圖來記錄事情的小人物，卻因為小露一手，最終因水墨花鳥畫而名滿天下。
少年林良聰穎早慧，學(xué)畫的第一個老師便是同鄉(xiāng)擅山水的畫家顏宗。顏宗的山水畫融合北派山水的全景構(gòu)圖和江南文人畫的筆墨為一體，深得林良敬重。
但或許是在山水上久而不得長進(jìn)，又或許是覺得自己永遠(yuǎn)無法在山水畫上超越老師，林良并沒有在這條道路上走下去。
但從林良的傳世作品來看，山水人物并非其拿手絕活，而是在花鳥畫上獨占鰲頭，由此推測林良也許大約并非正式拜師，可能只是私下里學(xué)習(xí)借鑒他們筆法技巧，加以領(lǐng)悟并融會貫通，從而在花鳥畫這一領(lǐng)域形成了自己獨特的風(fēng)格，并最終獨辟蹊徑而成就了自己的金字招牌。
年少氣盛的林良的出名源于一次口無遮攔的口出狂言，有點劍走偏鋒的意味，有一日，布政司里的最高領(lǐng)導(dǎo)陳金借了一些名畫來欣賞，一旁的林良忍不住指出畫中諸多弊病。
陳金勃然大怒，讓林良當(dāng)場畫一個給他看，否則就要鞭打。林良趁此機(jī)會大展身手，一番橫涂豎抹，使得陳金大為吃驚，果然行家一出手便知有沒有，林良這幅作品筆法技巧簡直出神入化，于是自嘆弗如的陳金對此推崇備至，而從此林良一炮走紅以畫技而在當(dāng)?shù)氐奈娜耸看蠓蛉ψ又斜┑么竺?/p>
這件事很快就在官宦、士紳間傳開了，其繪畫才能也開始受到內(nèi)廷官員們的賞識。不久后，30多歲的林良經(jīng)人舉薦，進(jìn)入明宮，自此開始了他長達(dá)20多年的宮廷畫家生涯。
入宮后，林良結(jié)識了不少宮廷畫家，也閱盡無數(shù)宮中收藏名畫，與許多文人雅士把酒言歡。他的官運也十分亨通，一路從錦衣衛(wèi)中的五品升到三品，走上人生巔峰。身為畫家有如此高的品級，在畫史上也是少見的。
開拓明代寫意水墨花鳥畫風(fēng)
從古至今，每一位有所成就的畫家都在筆墨結(jié)構(gòu)上有著驚人之才。林良將禽鳥的羽毛概括為寫意的形態(tài)，將山石、灌木概括為點線面的組合，從而形成了自己的筆墨結(jié)構(gòu)。
林良是明代宮廷中最杰出的水墨花鳥畫家，也是廣東繪畫史上第一個進(jìn)入主流行行列的畫家。他的水墨寫意花鳥畫，粗中有細(xì)，放而有度，氣勢沉雄自若，在明代院體畫中獨樹一幟，對后世畫壇，包括宮廷畫家、職業(yè)畫家、文人畫家均產(chǎn)生重大的影響——影響大到什么地步呢？
當(dāng)時他與另一位畫家呂紀(jì)齊名，時人稱贊說“林良呂紀(jì)，天下無比”。
林良的花鳥畫有工筆、設(shè)色兩種，其設(shè)色花鳥精巧，融合黃筌和徐熙的風(fēng)格融合黃筌和徐熙的風(fēng)格，并借鑒宋代院畫以及文人畫中的“以書入畫”的成分是其中明顯的一個特點，并以自己獨特的開創(chuàng)性思考，賦予了筆墨更多的表現(xiàn)空間，從而形成了自己獨具神韻的藝術(shù)風(fēng)采。
林良的水墨寫意畫更負(fù)盛名，取水墨為煙波，出沒鳧雁喋唼容與之態(tài)，頗見清遠(yuǎn)，運筆遒上，有類草書，能令觀者動色。畫法源于宋代院體，但更多吸取南宋放縱簡括的畫風(fēng)，也受勁健狂逸的浙派的一定影響，遂成為一大流派。
林良繼承了徐熙'多狀江湖所有，汀花野竹、水鳥淵魚'的文人風(fēng)格，描繪各類雄健壯闊、天趣盎然的荒灘田野間的雁、鷹、鶴野禽以及汀花、蒲葦、水草等。林良善于描繪飛鳴飲啄等不同姿態(tài)的禽鳥，尤其是畫鳥之羽毛，層次分明。其畫不事濃艷而醉心于水墨，不求工而見工于筆墨之外，李空同曾有句詩云:林良寫鳥只用墨，開縑半掃風(fēng)云墨;水禽陸禽各臻妙，掛出滿堂皆動色。
與當(dāng)時山水中流行的古木寒林題材一樣，能放筆縱橫，如意揮寫，追求一種超然的林泉之趣，以標(biāo)榜其風(fēng)雅。林良曾描繪過蘆雁飛行、棲止、偎依、嬉鬧等等多種情態(tài)，各方面展露大雁聚居、群飛、驚覺、堅韌的秉性，這類作品的取材、立意都充滿了民俗趣味，畫法豪放，體現(xiàn)了他平民化的貴族品味，充分表達(dá)出他的情懷意趣。
承前啟后者，花鳥第一人
林良繪畫取材多為雄健壯闊或天趣盎然的自然物象，筆法簡練而準(zhǔn)確，寫意而形具。雖未盡脫“院體”法度，但可以看出他創(chuàng)新的水墨寫意畫風(fēng)格，是明代寫意畫的先驅(qū)。
就明代宮廷繪畫創(chuàng)作而言，由于皇家專制性的審美意志，迥異與宋代院畫那種纖弱柔媚的風(fēng)韻，而是熱衷于雄渾而工致的審美情趣，林良在花鳥畫中那種大氣而不失細(xì)致的筆法特點正是這種審美意志的完美體現(xiàn)。
《灌木集禽圖》
草書筆意引入花鳥畫中，筆隨意動，草木、花竹、枝葉一氣呵成，運筆揮灑自如，水墨酣暢淋漓。在著意刻畫群禽飛動之勢和情態(tài)之妙的同時，又準(zhǔn)確地勾出了它們的形態(tài)特征。 寫意花鳥的收放自如，一目了然。
《雙鷹圖》
寫意兼寫似，畫中兩只雄鷹蹲踞在粗壯的樹枝上構(gòu)成了畫面的中心，整體看上去氣勢雄健。而細(xì)察其筆觸特征，在對鷹喙、鷹眼、鷹腳等細(xì)節(jié)的描繪上匠心獨運，用筆犀利又細(xì)膩，將雄鷹的威猛的神態(tài)狀摹的呼之欲出，而在對背景枯木、竹枝以及羽毛等細(xì)節(jié)的描繪上很顯然借鑒了草書的筆意，從而通過主次、粗細(xì)、濃淡、精簡的對比營造出一種全新的震撼性視覺沖擊力。
《孔雀圖》
與眾多以工筆重彩表現(xiàn)孔雀的作品相比，林良此作純用水墨，用筆粗簡，僅在孔雀的頭頸和尾羽處作精致的勾勒，充分發(fā)揮了“墨分五色”的豐富變化，使黑白的水墨也產(chǎn)生出繽紛絢麗的奪目效果。伴以竹石為背景，愈增添了清雅野逸的意趣。
《古木寒鴉圖》
此畫以水墨為主,略施淡彩。用濃重潤澤的墨色渲染鳥羽，以表現(xiàn)其毛茸茸而富于彈性的質(zhì)感。畫中還有一些鳥雀則用極淡的墨色加淺赭色點染，使之顯得輕盈靈動呼之欲出。雖然樹木枝葉縱橫交錯，卻雜而不亂，巧妙地運用了濃淡不同的墨色來區(qū)分遠(yuǎn)近，,表現(xiàn)空間距離,起到了相互映襯的效果。
《松梅寒雀圖》
畫中麻雀以粗筆淡赭墨寫成，把南宋畫院梁楷開創(chuàng)的水墨減筆畫風(fēng)從人物畫中移用到了翎毛畫中，別開生面。畫風(fēng)淡雅，用筆較為飄逸，打破了五代以來盛行的精于勾勒、工于敷彩的體格。
結(jié)語：
縱觀繪畫史，林良對花鳥畫最大的貢獻(xiàn)就是：他開拓了明代寫意水墨花鳥畫風(fēng)，自成一派，并深深地影響了后世寫意花鳥畫的發(fā)展。由林良開派，經(jīng)過沈周、文征明、陳淳等人的演進(jìn)，寫意花鳥成為明代花鳥畫最為流行、最富成就的一種形式，直至集大成者徐渭開創(chuàng)大寫意花鳥畫一派。
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