毛筆
中國制作毛筆的工藝有著悠久的歷史。據(jù)歷史考證，早在戰(zhàn)國時期就開始使用毛筆作為書寫工具。秦漢之后至清末時代，毛筆已成為中國官方和民間書寫和繪畫的主要工具，并在歷代產(chǎn)生了許多著名的書法家和國畫家，影響著世界文化的交流和發(fā)展。
中國傳統(tǒng)制作毛筆的主要材料是獸毛和禽毛，如鹿毛、豬毛、獾毛、熊毛、羊毛、兔毛、黃鼠狼毛、雞毛等。其中以羊毛、黃鼠狼毛、兔毛為性能最好。根據(jù)書畫的不同用途，毛筆的筆頭大小與長短、筆鋒的軟硬、筆桿的長短和粗細(xì)產(chǎn)生了多種多樣，如有衣紋筆、葉筋筆、大蘭竹、小蘭竹、大白云、中白云、小白云、長鋒筆、短鋒筆、斗筆等等。歷史上安徽宣城、浙江湖州制筆工藝最為有名。畫水墨山水畫使用的毛筆很簡單，可根據(jù)畫幅的大小一般選用大、中、小不同的筆頭各一支即可。
墨汁
中國傳統(tǒng)的墨分油煙、松煙兩種。油煙以桐油煙、松煙以松煙為原料，添加膠質(zhì)混合制成。油煙墨黑而有光澤，并可用水調(diào)和成濃淡不同的細(xì)膩變化。松煙暗黑無光澤。在以往墨制成干燥的塊狀，用時在硯臺中加清水研磨。塊狀墨叩擊時聲清響、研磨時細(xì)膩，劣質(zhì)品叩擊聲音沉悶、研磨時有沙感?，F(xiàn)在墨一般制成汁液狀，便于使用。畫水墨山水畫用現(xiàn)在市場賣的書畫墨汁即可。
宣紙
中國傳統(tǒng)的書畫用紙大多采用宣紙，宣紙分分生宣和熟宣兩種。生宣吸水性很強，在上行筆落墨后墨色變化豐富。熟宣是在生宣上用礬水加工制成的宣紙，不透水，用于畫工筆畫。畫水墨山水畫應(yīng)選用生宣紙。目前市場上的生宣紙種類很多，尺寸的大小、品質(zhì)的好壞各有不同。宣紙是用植物的纖維制成，品質(zhì)依據(jù)配料的比例而定，可分為綿料、凈皮、特凈皮三大類。 綿料：青檀皮約占30%；稻草約占70%。凈皮：青檀皮約占60%；稻草約占40%。特凈皮：青檀皮約占80%以上；稻草約占20%以下。傳統(tǒng)的宣紙產(chǎn)于中國安徽涇縣境內(nèi)的丘陵山區(qū)（涇縣古時屬于宣州府，現(xiàn)屬于宣州市管轄，因此稱為宣紙。宣紙的品質(zhì)具有純白細(xì)密、柔軟棉韌、久藏不腐的“千年壽紙“美稱。畫水墨山水畫多用于凈皮和特凈為好。
根據(jù)每張紙的尺寸大小，可分為四尺宣、五尺宣、八尺宣、丈二宣、丈六宣等。大尺寸宣紙多用于大型書畫。一般來講在尺寸上選用4尺宣（長4尺、寬2尺）為宜。
根據(jù)紙的厚度，可分為單宣、夾宣。 單宣薄，夾宣厚，夾宣是單宣合并而成。畫水墨山水一般選用較厚的單宣或夾宣。
其它工具和材料
畫水墨山水畫除了必備的筆、墨、紙外，還要有調(diào)墨調(diào)色的磁盤數(shù)個、涮筆用的筆洗一個、大小因畫幅而定。因為生宣紙有很強的吸水性，落筆后水份就會透過紙背，因此作畫時要在紙背平鋪毛氈，不能把紙緊貼在桌面上，毛氈的大小因畫幅而定。除此而外，還要準(zhǔn)備具有吸水性折疊好的試筆紙一塊，用來查看筆頭墨色和調(diào)整筆頭水分而用，一般采用用廢棄畫即可。
畫水墨山水畫一般以墨色為主，用色很少，備有國畫用色的花青、赭石為主，再兼?zhèn)湟恍┢渌膰嬵伾纯伞?/p>
畫水墨山水畫是在生宣紙上用墨作畫，例如它不像一般的西洋水彩畫是在水彩紙上作畫，同時它們的造型主要特點也有區(qū)別。
生宣紙著墨后有一個特點，墨跡干透后，在上加淺層的墨色下層的墨跡不會變形，干透后的畫即使浸泡在清水中墨跡的層次也不會變，具有著墨色透明的視覺感受。因此在生宣紙上以線造型、以不同墨色求層次變化感有著“筆墨生輝”的獨特繪畫藝術(shù)感染力。
水墨山水畫圖例
如果水墨山水畫用水彩紙作畫，不但墨跡變化少，并且在先的墨痕也不易保留，層次畫多了會出現(xiàn)藏亂的感受。但是，在水彩紙上以準(zhǔn)確的不同的色塊造型會具有著很強的清新立體感。水墨山水畫如果和版畫、油畫畫種相比更是區(qū)別很大。這就是說不同的繪畫材料和工具有著不同的藝術(shù)效果。
水彩風(fēng)景畫圖例
鑒于水墨山水畫的特點，為了充分發(fā)揮其獨特的藝術(shù)魅力，一般來講是以用筆“勾、皴、擦、點、染、積墨、設(shè)色”和用水調(diào)配粘取不同濃淡的“墨色變化”為其基本技法要領(lǐng)。同時不同的藝術(shù)家也會在繪畫實踐中常試加之不同的繪畫技巧和理念，不斷地發(fā)展水墨山水畫更好的表現(xiàn)力，形成藝術(shù)家的個人繪畫風(fēng)格。
勾
勾就是用毛筆在生宣紙上勾線，說的準(zhǔn)確些就是用線表現(xiàn)被畫物體的體面輪廓形態(tài)，用現(xiàn)代寫實素描的觀念來講，這是就用抽象的線條畫法來塑造物象。
皴
在勾出形的基礎(chǔ)內(nèi)，用不同形態(tài)的點、線、面進一步畫出形態(tài)的凹凸和肌理變化。一般來講皴要區(qū)別于勾線的墨色，加強形態(tài)的鮮明性。
擦
再皴后的基礎(chǔ)上，用干筆側(cè)鋒擦出肌理的平滑、粗糙質(zhì)感。
點
用不同形態(tài)的點，點出物象上的附屬物體抽象感受。
染
染是在皴擦點的基礎(chǔ)上，用不同的淡墨大筆罩染出物象的明暗和黑白色彩特征。
積墨就是在染的過程中，在干后或半干時再層層加染或沖擊底色，使墨色分出更多的深淺變化。和水彩畫在第一層色彩上用干畫法或濕畫法加色相似。
設(shè)色
設(shè)色是在皴擦點染后，以色代墨罩染出物象的色彩感受?；蛘咭陨嫵瞿承┪锵?。
怎樣畫石頭是畫水墨山水畫的重要內(nèi)容。畫石頭的重要技法是“石分三面”，就是說任何石頭都具有體積，要看出石頭的體積畫出石頭的體積，這是表現(xiàn)石頭最重要的要領(lǐng)，一切表現(xiàn)過程都要服從這個目的。無論對石頭畫得多么工細(xì)，失去立體感都是不成功的畫法。這和表現(xiàn)其它物體是一個道理。
要想把石頭畫的立體，首先必須明白石頭的內(nèi)外輪廓線是體面的邊緣相互交叉搭接而成，不能把石頭的外輪廓看成是一條孤立的線條。輪廓是不同方向面的輪廓相互組合，只有把這一理念畫出才能顯示出石頭的體積感特征。對石頭的起形畫線，就是畫石頭的不同體面輪廓組合特征。
組石有序
水墨山水畫畫石并非是像照相一樣地記錄和一味地描摹石頭的外表形態(tài)，而是通過畫物象來表達畫著對物的認(rèn)知和情趣。這就要求畫者不但要分析表現(xiàn)出石頭形態(tài)的本質(zhì)內(nèi)涵，又要有畫者對石頭的主觀表現(xiàn)情趣。例如畫雙石和成組石頭的時候，不能畫的形態(tài)相互雷同，要有高低、大小、相傾、相倚等形態(tài)的對比差異；畫群組石頭時，要有疏密、聚散、節(jié)奏、主次、呼應(yīng)、關(guān)聯(lián)等趣味性的規(guī)律性變化，不能一盤散沙、眼花繚亂、不具章法。
質(zhì)感有別
石頭的石材外表有粗糙、有細(xì)膩、有棱角、有圓滑、有凸起、有凹陷、有橫紋、有縱紋等質(zhì)感的不同變化，這些特征可通過不同的皴、擦、點、染方法進行不同的表現(xiàn)。但是，無論怎樣進行皴擦點染都應(yīng)是為強化石頭的立體感受和空間感受。
水墨山水畫的基本技法8——“樹分四岐"
例如畫雙樹要畫出前后、高矮、開合的變化美。
再如畫三棵組樹，可兩豎直一斜插，或兩高一矮小等等組變化，切不可三樹平擺、高低不分、前后不分、形態(tài)雷同。
不同樹種有不同姿態(tài)。
遠(yuǎn)近有別。
云霧是蒸發(fā)水飄流在空氣中的氣狀形態(tài)，霧形散亂、云形具體，都因風(fēng)而動。風(fēng)無孔不入，有空便入，風(fēng)是透明的空氣的流動。畫云霧的形態(tài)實際是畫空氣的氣脈特征，空氣的氣脈是遇空而入。因此講，畫云霧是在畫山脈的空間變化，以云霧來表現(xiàn)空間的實態(tài)。一般畫云霧的方法是以黑擠白、以白代形和兼用積墨暈染而成。這就形成了水墨山水畫“留白”的技法，留白不是隨意亂空，而要以云霧的氣動形態(tài)表現(xiàn)出各種實體空間的形態(tài)，并且空間的氣脈是相通的。
故此，畫云霧一定要首先搞清氣脈的走勢，并且也要兼顧云霧本身周邊半透明的物態(tài)特征。不但如此，還要注意氣脈的美好組織形式，這是一件很吃力的技巧，繪畫人常講“畫實容易畫虛難”。畫好云霧的氣脈情趣是畫好水墨山水畫的難點之一。
在常溫下，水是一種液態(tài)，水在不受外力的作用下是一種靜止的狀態(tài)。它產(chǎn)生流動形態(tài)是受勢能和動能因素決定的結(jié)果。泉水向下流動是一種勢能的傳遞方式；浪花的形成是一種動能的傳遞方式，要畫出水的沖擊力度這是關(guān)鍵。因此說畫水是在表現(xiàn)水受力后的剛?cè)嵝螒B(tài)變化。
畫山水畫經(jīng)常要畫泉水和激流。泉水要分三個階段來表現(xiàn)，1是泉水的形成即使泉源，要表現(xiàn)泉水的匯集形態(tài)；2是分流泉水即是泉口的形態(tài)；3是由泉口向下泄流的瀑布形態(tài)。畫泉水一般常用兩種方法，一是用黑擠白、以白代形來表現(xiàn)水的形態(tài)，稱為“喻水法”。另種方法是“勾線法”用輪廓線來表現(xiàn)水的形態(tài)。二者又可同時兼用，同時又可在其中加施一些染法。畫激流一般采用勾線法加施染法，尤其是表現(xiàn)激流中的涌浪形態(tài)。
古今許多山水畫家都喜愛在山水場景中點綴一些人物活動和民居建筑等，通常稱為“點景”。點景不但能起到活躍畫面的作用，而且也能表達出“天人合一”的情感。
中國繪畫傳統(tǒng)，當(dāng)畫家畫完一幅畫以后，尚需要在上面題款，內(nèi)容包括點明畫作的題目；著文或?qū)懺?，表達畫者用意或心情；署名和作畫日期；鈴印，即是蓋章以示畫者標(biāo)志。這樣，一幅畫作才算最后完成。題款可長可短，長著為繁款，短者為窮款。有時還有上款和下款之分，上款標(biāo)明贈給某人的姓名，下款標(biāo)明畫者，通常稱為雙款。題款的形式多種多樣，但是十分講究。從題款之中能表露出畫者的文學(xué)、書法、篆刻、畫面布局技巧等審美修養(yǎng)的功底。好的題款和畫的內(nèi)容形成文圖并茂統(tǒng)一美感的整體，這是水墨山水畫不同于其它畫種的特征之一。在某種意義上來講，水墨山水畫有著詩、書、畫、印綜合藝術(shù)的表現(xiàn)特征。
石濤 畫
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