一張紙，一支筆，就可以創(chuàng)造出一個奇妙的世界，這就是鋼筆畫的藝術(shù)魅力所在。那么，什么是鋼筆畫？又如何欣賞鋼筆畫呢？
顧名思義，鋼筆畫就是以鋼筆為繪畫工具所繪制的圖畫，它起源于歐洲的蘆葦管、鵝毛管寫字、繪畫時代。古代西方國家寫字一般用蘆葦管或鵝毛管，其后才逐漸發(fā)展為使用鋼筆及自來水筆，同時也就有人利用它來作（油畫）草圖、（書籍）插圖和裝飾畫。， 19世紀未，鋼筆畫已發(fā)展為獨立的畫種，是一種具有獨特表現(xiàn)力的繪畫藝術(shù)，它包括使用各種堅而韌的用蘸墨水的筆在紙上所繪制的畫，因而又稱“硬筆畫”，并從繪畫工具上區(qū)別于鉛筆和毛筆等。
從19世紀至今，許多歐洲古典文學作品中有許多著名的插圖都是鋼筆畫，鋼筆畫在造型藝術(shù)中占有明顯的地位。這不僅僅是因為其材料工具很簡便，畫面清晰明確，不象鉛筆、木炭筆那樣容易模糊弄臟，不易保存；更主要的是它經(jīng)過印刷后，能基本上保持原作那樣清晰、明快、流暢、活潑的原貌，而成為廣大專業(yè)及業(yè)余美術(shù)工作者所喜愛。
《村巷》
《街》
《農(nóng)舍》
《小橋人家》
《南京九華山公園一角》
《門樓》
《杉樹》
《棕樹》
《小橋·流水·人家》
《江西向塘小村》
鋼筆畫在中國屬于新畫種，僅有幾十年的歷史，但 由于所用工具簡單并易于掌握，所繪黑白線條畫制成鋅 版印刷后又能保持原作的本來面貌，所以被畫家們廣泛 運用于速寫、漫畫、插圖以及連環(huán)畫和裝飾畫創(chuàng)作中。我國在上世紀三十年代也曾流行過鋼筆畫，五十年代后，鋼筆畫藝術(shù)有所衰退，但當時出版的大量的連環(huán)畫中仍有一些采用了鋼筆畫的形式?！拔母铩焙?，鋼筆畫藝術(shù)創(chuàng)作每況愈下。在北京、上海等大中城市里，畫鋼筆畫的人已是寥寥無幾，優(yōu)秀的鋼筆畫作品更是鳳毛麟角。在我省，喜愛鋼筆畫的人更是屈手可數(shù)，究其原因一是有人認為鋼筆畫的創(chuàng)作周期比較長，繁瑣，“吃功夫”，不如其它畫種畫起來快，有些中青年畫家急功近利，不愿意畫；二是一些畫家感到普通消費者對鋼筆畫不甚了解，沒有市場前景；三是社會上有人認為鋼筆畫只不過是一個不引人注目的小畫種，難登大雅之堂。由此看來，人們對鋼筆畫的認識上還存在著較大的誤區(qū)。
以普通鋼筆或特制的金屬筆灌注或蘸取墨水繪成的 畫。所用的筆尖有粗、細、扁、圓等多種，不同的筆尖 可以產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。鋼筆畫屬素描的一種，也是 通過單色線條的變化和由線條的輕重疏密組成的黑白調(diào) 子來表現(xiàn)物象的。但其特點是用筆果斷肯定，線條剛勁 流暢，黑白調(diào)子對比強烈，畫面效果細密緊湊，對所畫 事物既能做精細入微的刻畫，也能進行高度的藝術(shù)概括，有著較強的造型能力。舉凡人物肖像、靜物、風景等題 材都可以得到生動的表現(xiàn)，而且通過用筆的精細或奔放 可以形成鮮明的藝術(shù)風格。在西方有不少精于鋼筆畫創(chuàng) 作的畫家。倫勃朗、P.畢加索、H.馬蒂斯也有許多優(yōu)秀 的鋼筆畫作品傳世。
鋼筆畫是通過點、線及各種線的排列組合來表現(xiàn)和組合成不同的黑、白、灰塊面，反映出所需要描繪對象的造型和由光線反射而形成的明暗關(guān)系，具有豐富的表現(xiàn)力。由于鋼筆繪來源于西方，因此它與西方繪畫中素描基礎(chǔ)技法和表現(xiàn)叫有著十分密切的關(guān)系。當它與中國畫的各種線條造型技法結(jié)合使用時，其表現(xiàn)空間將大為增強，由于鋼筆畫在創(chuàng)作過程中的確定性和不可更改性，在造型準確性的掌握上就顯得十分重要了。
鋼筆畫用途廣泛，可以作為收集創(chuàng)作素材的速寫之用，也可以在美術(shù)創(chuàng)作中用于連環(huán)畫、插圖以及獨立的鋼筆畫作品。我們知道，畫好了鋼筆畫，可以培養(yǎng)細致的觀察能力和準確大膽的造型能力。如果掌握了鋼筆繪的基本技法而從事銅板畫的創(chuàng)作也就比較容易了。
鋼筆素描是通過單色線條的變化和由線條的輕重疏密組成的黑白調(diào)子來表現(xiàn)物象的。但其特點是用筆果斷肯定，線條剛勁流暢，黑白調(diào)子對比強烈，畫面效果細密緊湊，對所畫事物既能做精細入微的刻畫，也能進行高度的藝術(shù)概括，有著較強的造型能力。
但是對于一個鋼筆畫的愛好著和初學著來說，鋼筆畫的基本語言（技法）是線和排線，是靠線和線的排列與紙的白色形成的黑白對比來構(gòu)成色彩感覺的。現(xiàn)實生活五彩斑斕，我們卻可以用黑白兩色來給以體現(xiàn)，線條在客觀世界中是不存在的，而我們卻可以運用線條和黑白規(guī)律造出一個令人十分著迷的藝術(shù)境界。其實，線條也是有“色彩”的，只是由于我們使用的作畫工具是筆尖粗細不同，壓筆的輕重不同，運筆的緩急不同，就可以呈現(xiàn)出細粗、肥瘦、濃淡暢滯不同的色調(diào)來。只要我們掌握了線與黑白對比的規(guī)律，線與線的排列，畫面調(diào)子，色彩和表面的效果，所需要表現(xiàn)對象的質(zhì)感和表層效果及線的排列中的節(jié)奏和韻律等關(guān)系，那么在以后轉(zhuǎn)入實際創(chuàng)作中，就比較容易地把握住平面空間、錯覺空間和體積（立體效果）的諸多要領(lǐng)了。
作為鋼筆畫中最美的線條上是心靈的流露，是表現(xiàn)，是抒發(fā)，也同樣是說明和記錄，具有高度的哲理性，在其中蘊藏著精神、潛象、韻律和節(jié)奏的美感，體現(xiàn)作者的氣質(zhì)和修養(yǎng)。并已經(jīng)成為重要的素描造型手段之一。即使鉛筆素描造詣不錯的人也可能會掌握不好鋼筆素描，因為它對“眼到、心到、手到”的要求更高，越是初學者，手越容易顫抖，它不存在橡皮的補救處理，所有線條必須真正一氣呵成。
鋼筆畫強調(diào)線的表現(xiàn)力，注重用“程序化”的技法描繪客觀物象。因此，初學鋼筆畫者大多從練習鋼筆線條開始，要求達到熟練自如的程度，方可作寫生或創(chuàng)作。
一幅優(yōu)秀的鋼筆畫作品，不但與作者的繪畫技巧有關(guān)，而且與作者的藝術(shù)素養(yǎng)有著緊密的聯(lián)系。在以輪廓線或稱之為單線的素描為主的世界優(yōu)秀的畫家中，線條素描對他們來講只不過是為創(chuàng)造勾勒草圖之用，但也有畫家把線條素描看作是架上畫的形式。如法國作家、野獸派的代表人物馬蒂斯（1869—1954）的線描和他的油畫同樣著名。他的素描的本質(zhì)就是線運動的高度自由，他的線條沿著形體輪廓自由運行，生動流暢，放而不狂，即便是兒童畫，也不會粗野與潦草。
杰出的法國現(xiàn)實主義諷刺畫家和油畫家奧諾爾.杜米埃（1808—1879）的鋼筆畫，風格獨特。他在線條的應(yīng)用上也是絕無僅有的。那些同等粗細滑動的短線，象是隨意搓揉的線團，有的密集，有的疏松，從而形成色階變化的感覺，雖然看上去這些線條自由縱橫，但都是緊緊地纏繞在一個內(nèi)在的形體上。畫家用一些抖動線條，圍繞著運動中的物體輪廓反復描繪，使對象具有在飛速奔馳中的一種運動感。
德國畫家雷.謝瓦爾特的畫充滿有幽默的情趣。整個畫面用同等粗細的線條流暢圓活，不使用壓筆，無抑揚頓挫的大幅度情緒變化，仿佛是慢條斯理地隨興而至，讓筆尖在紙面上滑行，不拘小節(jié)，不加修飾，有想干什么就干什么和想唱什么，但又無力不從心和油腔滑調(diào)之感。
意大利文藝復興時期的藝術(shù)大師米開朗基羅畫的一些鋼筆素描稿，他的作品氣勢磅礴，風格雄健。他的人體素描充分表現(xiàn)人物胸部和腹部隆起的肌肉，使作品具有強烈的雕塑感。同時藝術(shù)家又以疏密變化的網(wǎng)狀交叉線條來表現(xiàn)人體的灰色層次和反光，從而使畫面色調(diào)豐富而統(tǒng)一。
荷蘭畫家凡.高（1853—1890）的鋼筆畫具有獨特的風格，他的鋼筆畫沒有繼承多少傳統(tǒng)的技巧，而是憑借他對生活的特殊感受決定用筆形式。他常常用一組組短促的排的線條來表現(xiàn)飛旋的運動感。他的畫充滿著激情，有些畫面甚至能表現(xiàn)出神經(jīng)質(zhì)的動蕩不安的情緒。
著名的前蘇聯(lián)老畫家維列茨基的鋼筆畫更是別有風韻，在他的作品中表現(xiàn)了一切，色彩明暗、韻律和節(jié)奏。他習慣與繪畫性的柔和落筆而多半不同勾邊的方法來明確形體。他的鋼筆繪造型嚴謹準確，但又不生硬刺眼，他畫面中的最深色塊從來不用死黑來涂抹，或者使用平行線條的排列。他是借助與交叉線條的變換角度的重疊，類似于油畫中加厚疊色的辦法來處理色塊和調(diào)子的。
希施金的鋼筆畫，是用一系列細碎的穿珠般的細小線條組成的畫，給人以一種精雕細刻，精美絕倫的感覺，猶如首鈽匠精心制作細活一樣的精細。他的許多鋼筆畫都好象是為銅版畫而作的稿子，留給人的印象好像是用鋼筆來復制油畫。在他的畫中好像故意把鋼筆的“語言”隱藏起來而不露鋒芒。
其實，鋼筆畫的畫法、風格，是千變?nèi)f化的，要想真正地了解這一獨具風格的藝術(shù)，非得需要認認真真地學習和鉆研，努力提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)，因為藝無止境。
