《杜甫像》
□劉天琪
作為徐悲鴻的追隨者，蔣兆和是徐氏寫實(shí)主義繪畫體系中最為重要的人物和積極的弘揚(yáng)者。徐悲鴻去世后，其所倡導(dǎo)的“素描為一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”的理念和教學(xué)體系，主要靠蔣兆和進(jìn)行延續(xù)和深化。因此說，20世紀(jì)中國寫實(shí)繪畫的傳播與完成，最重要貢獻(xiàn)者就是此兩人。晚年，蔣兆和在一定程度上修正了徐氏繪畫觀，注重中國傳統(tǒng)繪畫因素的滲入與融合，也正因?yàn)檫@一轉(zhuǎn)變，使他站在了世紀(jì)畫壇的高峰。
蔣兆和的藝術(shù)可以分為兩個(gè)時(shí)期。前期以素描為基礎(chǔ)，從寫生入手，將西洋畫的速寫和中國畫的白描融合在一起，并以骨法用筆和以線造型的傳統(tǒng)國畫方式來創(chuàng)作。代表作品是揭示當(dāng)時(shí)深受苦難的中國最底層小人物悲慘的命運(yùn)的《流民圖》。晚期，他吸取中國傳統(tǒng)水墨技巧和傳統(tǒng)人物畫重神韻、重筆墨情趣的優(yōu)長，在寫實(shí)與寫意之間架構(gòu)全新的筆墨技法，使中國的水墨人物畫由文人士大夫?qū)徝狼槿さ嫩E化轉(zhuǎn)換為表現(xiàn)人生、人性，表達(dá)人文關(guān)懷、呼喚仁愛精神的載體。《杜甫像》畫于1959年，這個(gè)時(shí)期正是蔣兆和藝術(shù)創(chuàng)作的高峰期，他在把握光影與造型結(jié)構(gòu)能力上，達(dá)到了一個(gè)新的高度。畫面上，他用素描的明暗法結(jié)合傳統(tǒng)人物畫重結(jié)構(gòu)的線描手法，表現(xiàn)“詩圣”的孤寂與傲骨。畫家一改傳統(tǒng)繪畫中塑造人物的概念化傾向，著力刻畫杜甫的個(gè)性特征，注重人物的心理描繪，但不拘泥于文人畫的程式和規(guī)范，用筆大膽、粗放和自由。畫家通過著力刻畫詩人的面部表情，讓人油然體會(huì)“詩圣”憂國憂民卻又壓抑無奈的心境，整個(gè)畫面充滿悲憤蒼涼的色彩，難怪蔣兆和論自己的藝術(shù)不是“一杯人生的美酒”，而是“一碗苦茶”。
蔣兆和 (1904～1986)，四川瀘州人，我國現(xiàn)代著名畫家和美術(shù)教育家，為徐悲鴻寫實(shí)主義繪畫體系的重要人物。其畫以骨法用筆為基，融匯西畫造型之長和山水畫的皴擦點(diǎn)染技法，畫風(fēng)質(zhì)樸、深邃，筆墨精湛嫻熟，人物形象真實(shí)、生動(dòng)，在豐富中國水墨人物畫的表現(xiàn)手法方面頗有創(chuàng)造。
本站僅提供存儲(chǔ)服務(wù)，所有內(nèi)容均由用戶發(fā)布，如發(fā)現(xiàn)有害或侵權(quán)內(nèi)容，請
點(diǎn)擊舉報(bào)。
