Collage (from the French: coller, 'to glue' is a technique of an art production, primarily used in the visual arts, where the artwork is made from an assemblage of different forms, thus creating a new whole.
拼貼這個(gè)詞來源于法語的Coller，意為“膠水”，是一種技巧，來將各種不同材質(zhì)的物品黏在一起從而展現(xiàn)一個(gè)新的藝術(shù)形象。
A collage may sometimes include magazine and newspaper clippings, ribbons, paint, bits of colored or handmade papers, portions of other artwork or texts, photographs and other found objects, glued to a piece of paper or canvas. The origins of collage can be traced back hundreds of years, but this technique made a dramatic reappearance in the early 20th century as an art form of novelty.
拼貼（collage）是二十世紀(jì)藝術(shù)的一個(gè)重要特征。一般來說，拼貼是指把照片、新聞剪報(bào)或其它薄的材料裱糊在繪有細(xì)節(jié)的畫布上，它是一種繪畫上的技巧。
Hannah H?ch, Cut with the Dada Kitchen Knife through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany, 1919, collage of pasted papers, 90x144 cm, Staatliche Museum, Berlin.
The term collage was coined by both Georges Braque and Pablo Picasso in the beginning of the 20th century when collage became a distinctive part of modern art.
該手法是由1911年喬治·布拉克所創(chuàng)造，由1919年于德國的包豪斯(Bauhaus)的沃爾特·格羅佩斯(Walter Gropius)教授所提倡，其后推展到美國和日本等國。因有其獨(dú)特的繪畫意義，所以與一般的“剪畫”“貼畫”不同。
The Musician - Georges Braque 1918. Art Experience NYC
1908年，西班牙畫家畢加索無意中把一張小紙片貼在一幅題為《夢想》的素描的中心，這成了第一幅貼紙（papier colle)，它是拼貼的前身。1910年，畢加索和法國畫家勃拉克都使用了字和字母，特別是勃拉克，他在《葡萄牙人》（1911）中使用了一絲不茍的手寫字和數(shù)碼。（上圖）
最早一幅完整的拼貼可能是畢加索的《靜物和藤椅》（1911-12），在這幅作品中，畢加索使用了一塊普通的油布，畫上了摹仿藤椅的圖案，然后在上面畫滿了特別自由大膽的靜物。
如果說拼貼對立體主義來說是一種藝術(shù)上的嘗試，在未來主義那里表現(xiàn)為一種意識(shí)形態(tài)傾向；那么拼貼對達(dá)達(dá)主義來說就是為了它的無政府主義目的，而到了超現(xiàn)實(shí)主義那里，拼貼簡直成了藝術(shù)的同義詞。
達(dá)達(dá)主義最早出現(xiàn)在瑞士，1916年，德國作家雨果·巴赫在蘇黎世開設(shè)了伏爾泰酒館，標(biāo)志著達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)的真正開始。據(jù)說'達(dá)達(dá)'這個(gè)詞是羅馬尼亞詩人查拉在隨便翻閱一本德法詞典時(shí)產(chǎn)生的，'達(dá)達(dá)'意指兒童木馬，這件事本身就意味著手和詞典的'偶然相遇'。
達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)幾乎同時(shí)出現(xiàn)在瑞士，美國和德國，并有了各自的代表人物：阿爾普在蘇黎世，杜桑在紐約，恩斯特在科隆。讓·漢斯·阿爾普，畫家兼詩人，他的名字就是拼貼成的，讓是法國的，漢斯是德國的。
阿爾普首先倡導(dǎo)了'根據(jù)機(jī)遇規(guī)則安排的'拼貼畫，1916-17年間，他搞了一些撕裂的拼貼畫：一片片模糊不清的矩形色塊，排列在紙上。阿爾普曾經(jīng)把一幅使他不快的畫撕碎，隨手撒在地上；突然，他在落下的碎片排列中看到了問題的解決方法。
最具達(dá)達(dá)主義精神的畫家是馬塞爾·杜桑 Marcel Duchamp，他于1911年創(chuàng)作的《葉伏尼和馬德蘭撕成碎片》，是通過把兩個(gè)妹妹的肖像撕碎，然后以不同的尺度和視角重新組合起來的。
隨著第一次世界大戰(zhàn)的結(jié)束，達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)失去了最初的動(dòng)力和激情。事實(shí)上，它已經(jīng)完成了自己的歷史使命。1924年，詩人安德烈·布勒東在巴黎發(fā)表了第一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義宣言，達(dá)達(dá)主義正式讓位給超現(xiàn)實(shí)主義。起初，超現(xiàn)實(shí)主義畫家從期刊、目錄、小說插圖中搜集各種形象材料，然后把它們放在一個(gè)毫不相干的
背景中拼湊起來。這樣的拼貼沒有了傳統(tǒng)的形象意義，而成了揭示偶然性，刺激想像力的實(shí)物。拼貼的材料不僅可以用文字和圖畫，而且可以用任何東西：廢紙、火柴、木頭、玻璃、沙子、貝殼、羽毛、釘子、舊鞋等。例如馬松常在他的畫上濺上膠水然后撒上黃沙，而達(dá)利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)兆》（1936）則是用煮熟的四季豆完成的軟建筑。
'許多超現(xiàn)實(shí)主義畫家都先后擯棄了實(shí)物粘貼，而是在畫面的組合上下工夫。例如米羅十分喜歡兒童畫、原始藝術(shù)和民間藝術(shù)。他欣賞兒童畫的天真、純潔，原始藝術(shù)中表現(xiàn)出來的神奇的想像力，民間藝術(shù)的無拘無束以及由這些藝術(shù)自由結(jié)合在一起所產(chǎn)生的幽默和抒情。
到了40、50年代，藝術(shù)家羅伯特·勞森伯格 (Robert Rauschenberg) 和約瑟夫·康奈爾 (Joseph Cornell) 在拼貼藝術(shù)上的創(chuàng)新風(fēng)格，更是對日后復(fù)合媒材 (Mixed media) 在時(shí)尚攝影中的應(yīng)用產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
Robert Rauschenberg作品
下面為一些Joseph Cornell的拼貼作品
法國平面設(shè)計(jì)組合M/M Paris
最早將復(fù)合媒材 (Mixed media) 帶入時(shí)尚圈的是法國平面設(shè)計(jì)組合M/M Paris。
M/M Paris為巴黎世家 (Balenciaga) 創(chuàng)作的2001年春夏女裝廣告
發(fā)展到現(xiàn)在,復(fù)合媒材 (Mixed media) 在時(shí)尚攝影中的表現(xiàn)形式已經(jīng)不只是書畫、插圖間拼貼一種手法了，而是可以將“拼”的概念擴(kuò)展至雕塑、物品或相片間的互相混搭。像是攝影大師布魯斯·韋伯 (Bruce Weber) 和克雷格·邁克迪恩 (Craig McDean) 就經(jīng)常以這種手法進(jìn)行創(chuàng)作與拍攝。
布魯斯·韋伯 (Bruce Weber) 拍攝的2006年《Vogue》法國版封面
克雷格·邁克迪恩 (Craig McDean)拍攝的一些作品。
本文部分文字摘錄蔡天新的《拼貼藝術(shù)》一文
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