一、中國古代顏色釉瓷的文化內(nèi)涵
中國古代顏色釉瓷豐富多彩，絢麗燦爛，以其獨特的魅力傲立于瓷器的“百花林”中，深受世人喜愛，一直作為瓷器制作的主流品種，生產(chǎn)從未間斷，經(jīng)久不衰。正因如此，顏色釉瓷成為中國歷史文化依托的重要載體之一，以多種多樣的實物傳遞著歷史發(fā)生的點滴訊息，反映著不同階段的文化特征。尤其在“表達(dá)”文化內(nèi)涵方面，顏色釉瓷以歷史悠久、品種完備、功用多樣等因素，具有其他類型的器物無可比擬的優(yōu)勢。具體而言，顏色釉瓷所“表達(dá)”的文化內(nèi)涵主要體現(xiàn)在以下四個方面。
宋龍泉窯青釉盤口瓶
1．1濃厚的祭祀觀念
我國在遠(yuǎn)古時期就已盛行祭祀活動，并很早將陶器當(dāng)作祭器，沿用了很長一段時間。而以瓷器當(dāng)作祭器，則始于北宋神宗時，但此時只是偶然使用。到了南宋初期，開始從法制上規(guī)定祭器“以陶木代銅玉”。元滅金滅宋后，一切禮儀制度沿襲宋金之舊，祭祀用瓷制度也被沿用下來。宋金元時期祭器中的瓷器主要是顏色釉瓷，但因此時金銀銅玉等材質(zhì)的器物仍占很大比重，故數(shù)量稀少。直到明代洪武二年，朝廷頒布了“祭祀皆用瓷”的法令，瓷器才真正成為主要的祭器。隨后，朝廷對祭祀用瓷制度進行了細(xì)化，制定了一些具體規(guī)范。尤其是嘉靖九年，“定四郊各陵瓷器，圜丘青色，方丘黃色，日壇赤色，月壇白色，行江西饒州府如式燒解。計各壇陳設(shè)：太羹碗一，和羹碗二，毛血盤三，著尊一，蠛尊一，山星一，代簋簋籩豆瓷盤二十八，飲福瓷爵一，酒盅四十，附余各一”。這一制度不僅對祭祀用瓷的器型及數(shù)量制定了規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)，而且對不同類型的祭壇所用顏色釉瓷的釉色進行了明確規(guī)定，即天、地、日、月四壇分別使用青(或藍(lán))、黃、紅、白四色的瓷器。清代祭祀制度沿襲明代，祭器亦皆用瓷。由于明清兩代宮廷祭祀活動十分頻繁，所以顏色釉瓷得以大量生產(chǎn)，這可從傳世品中反映出來。此外，有些顏色釉瓷的名稱都與祭祀有關(guān)，如文獻(xiàn)中常提到的祭紅、祭青、祭藍(lán)等。清代藍(lán)浦《景德鎮(zhèn)陶錄》卷十中就對此作了考證:“霽紅也，《肆考》指清唐秉鈞《文房肆考圖說》]紀(jì)明廠窯作祭紅，沈陽唐公記今廠器作霽紅，而陶俗皆作濟紅，其實祭紅為是。蓋宣窯造此，初為祭郊日壇用也。唐窯紀(jì)霽紅，由宣窯霽青推寫耳?！?/span>
清康熙霽紅釉筆筒
1.2嚴(yán)格的等級制度
這主要體現(xiàn)在宋代官窯出現(xiàn)以后。宋代以前，瓷器均屬民窯燒制，擇其優(yōu)者進貢，沒有專門的官窯生產(chǎn)皇家用瓷，還不能很好地反映當(dāng)時嚴(yán)格的等級制度。從宋代開始，朝廷開始建立或指定專門的官窯來生產(chǎn)皇家用瓷，尤其是釉色不準(zhǔn)民間仿制，正因為如此，宋代許多地方名窯如定窯、磁州窯、耀州窯、景德鎮(zhèn)窯、建窯等都自成一體，形成窯系，唯獨當(dāng)時的官窯未能形成窯系。這雖然保證了皇家用瓷的專屬性，體現(xiàn)了它至高無上的地位，但也束縛了官窯制作工藝的發(fā)展和延續(xù)性。每當(dāng)朝代更迭，官窯中的某些技藝在很長時間內(nèi)難以恢復(fù)，甚或徹底失傳。這種情況到明清時期表現(xiàn)得更為突出。
明永樂鮮紅釉盤
明代洪武二年，朝廷在景德鎮(zhèn)建立御器廠，專門生產(chǎn)宮廷用瓷。自此以后，朝廷為了顯示皇家至尊高貴的地位，在瓷器的釉彩方面制定了很多禁止民窯生產(chǎn)的規(guī)定。據(jù)《明英宗實錄》卷一六一記載:“正統(tǒng)十二年十二月甲戌，禁江西饒州府私造黃、紫、紅、綠、青、藍(lán)、白地青花等瓷器，命都察院榜諭其處。有敢仍冒前禁者，首犯凌遲處死，籍其家貲，丁男充軍邊衛(wèi)。知而不以告者，連坐。”這樣的嚴(yán)刑峻法，雖保證了御窯對顏色釉瓷生產(chǎn)的絕對壟斷，但也極大限制了民窯顏色釉瓷的發(fā)展，使明朝滅亡后很多名貴色釉(如宣德祭紅釉)的制作工藝在很長時間內(nèi)未能得以延續(xù)，處于近乎失傳的窘境。清襲明制，雖實行“官搭民燒”制度，對顏色釉瓷的控制有所放松，但對某些色釉品種(如黃釉)是決不允許民窯生產(chǎn)的，即使是次品甚或廢品也必須運往京城處理，這在清初表現(xiàn)得極其明顯。此外，即使在宮廷內(nèi)部，對顏色釉瓷的使用也有嚴(yán)格的等級之分。據(jù)《國朝宮史》卷一七記載，除皇帝外，只有皇太后和皇后可用通體黃釉器，皇貴妃只能用白里黃釉器，貴妃、妃用黃地綠龍器，嬪用藍(lán)地黃龍器，貴人用綠地紫龍器，常在用五彩紅龍器，即用瓷器上黃色所占面積的多少，來體現(xiàn)宮廷內(nèi)部等級身份的高低。
明永樂翠青釉三系蓋罐
1.3不斷完善的制瓷工藝
我國顏色釉瓷從商代中期出現(xiàn)以來，生產(chǎn)從未間斷，至今仍可見到各個時期的傳世器物。從這些“連續(xù)不斷”的顏色釉瓷來看我國瓷器制作工藝的變化，是令人信服的。整體而言，我國顏色釉瓷的制作工藝是不斷改進、不斷完善的，這就反映了我國瓷器的制作工藝也是不斷改進、不斷完善的。這主要表現(xiàn)在對釉料配方、施釉工藝、燒成溫度和燒成氣氛等方面的改進和控制上。這里就以窯變釉瓷的制作為例，予以簡要說明。明代及其以前，窯變釉瓷均是偶然制得，窯工們根本不知其制作原理，只知是經(jīng)高溫窯火燒成，并認(rèn)為這是天然幻化的奇異現(xiàn)象，絕非人力可致，所以常將其當(dāng)作“怪胎”或“瓷妖”，官匠見后會立即打碎，不敢進御。到了清代雍正、乾隆時期，窯變釉瓷的制作由“天工”轉(zhuǎn)變成“人巧”，窯工們通過反復(fù)試驗，成功地配制出窯變釉的釉料配方，盡管受條件所限，尚不能嚴(yán)格控制燒成溫度，但是已經(jīng)明晰燒成溫度的范圍。這種能控而又未能全控的微妙狀態(tài)，造就了這段時期窯變釉瓷的多姿多彩、千變?nèi)f化，既能燒制成功，又風(fēng)格各異
元鈞窯天藍(lán)釉紫紅斑碗
1.4不同時代的審美取向
顏色釉瓷因其歷史悠久，生產(chǎn)從未間斷，造型、釉色、紋飾十分豐富，可以從多個方面反映不同時代的審美取向。如以造型論，商周時期原始粗糙，春秋戰(zhàn)國時期剛勁樸拙，東漢時期簡單粗疏，西晉時期渾圓矮胖，東晉時期秀骨清相，唐代渾圓飽滿，宋代修長輕盈，元代厚重粗獷，明代敦厚古樸，清代新穎秀麗;以釉彩論，東漢以前單調(diào)，魏晉時期秀雅，唐代華美，宋代理性，元代輝煌，明代多樣，清代完備。不同時期的制瓷風(fēng)格，反映了不同時代的審美取向。以宋代為例，宋代是一個既繁華又軟弱、既縱情享受又心存憂患的時于代，“嚴(yán)酷的封建倫理觀念越來越森嚴(yán)，束縛著人們的個性自由的發(fā)展。整個國家形成一個封閉的結(jié)構(gòu)，每一個士大夫內(nèi)心也成了一個封閉性結(jié)構(gòu)，他們常常在心里調(diào)節(jié)感情的平衡，尋找美的享受和悲哀的解脫，在內(nèi)心世界里蘊藏一切喜怒哀樂，細(xì)細(xì)地琢磨著有關(guān)宇宙與社會的哲理。因此，宋人比唐人要細(xì)膩、敏感、脆弱得多。他們不是像唐人士大夫那樣以自己的眼睛、自己的耳朵、自己的力量去掃視、聆聽、觸摸、斗爭，張開雙臂去擁抱世界，而是默默地與世界離開一段距離，用心去體驗、去咀嚼、去思考著外部事物”。加上宋代程朱理學(xué)的深刻影響，其藝術(shù)風(fēng)格倡導(dǎo)溫厚、素雅、嚴(yán)謹(jǐn)，含蓄，反對詭譎、奇異、淫巧、張揚。正如田自秉先生總結(jié)的那樣:“宋代的工藝美術(shù)具有典雅、平易的藝術(shù)風(fēng)格。不論陶瓷、漆器、金工、家具等，都以樸質(zhì)的造型取勝，很少有繁縟的紋飾，使人感到一種清淡的美?！薄叭绻烟拼墓に嚸佬g(shù)風(fēng)格概括為‘情’，宋代則可概括為理’。唐代華麗，宋代幽雅。唐代開廓恢宏，宋代嚴(yán)謹(jǐn)含蓄。宋代是‘一洗綺羅香澤之態(tài)，擺脫綢繆婉轉(zhuǎn)之度'，從美學(xué)的角度看，它的藝術(shù)格調(diào)是高雅的?！边@種藝術(shù)風(fēng)格和審美取向在宋瓷上表現(xiàn)得淋漓盡致，尤其是宋代五大名窯，不僅器型端莊秀麗，質(zhì)樸典雅，而上且均以釉色取勝極少見有紋飾，如汝窯的蔥綠，官窯的天青，鈞窯的天藍(lán)、月白及燦若晚霞的窯變花釉等，尋覓天然而成的意趣，追求溫潤如玉的質(zhì)感。即便是哥窯制作工藝中的“裂紋”缺陷，也被視為“富有天然韻致”，備受夸贊。
宋鈞窯月白釉出戟尊
二、中國古代顏色釉瓷的美學(xué)風(fēng)格
就裝飾風(fēng)格而言，顏色釉瓷主要靠釉色取勝，追求自然天成的藝術(shù)意蘊。我國顏色釉瓷品種豐富，風(fēng)格多樣，不同的釉色具有不同的視覺效果，給人以不同的審美享受，如紅色熱烈奔放，白色潔凈素雅，黑色莊重肅穆，藍(lán)色深沉靜謐，紫色神秘高貴，黃色富貴華麗，綠色清新悅目。若從更高的審美層次來品評顏色釉瓷的美學(xué)風(fēng)格，則主要表現(xiàn)在以下六個方面。
宋哥窯青釉魚耳爐
2.1釉色與造型的和諧美
不同的釉色要配以相適應(yīng)的造型，才能相得益彰，既能展現(xiàn)造型之美，又能凸顯釉色之麗。如我國古代高溫銅紅釉有郎窯紅、豇豆紅和霽紅之分。郎窯紅釉色澤濃艷透亮，適用于線條挺拔的大件瓶、尊等陳設(shè)用具;豇豆紅釉色澤淡雅柔潤，適用于精致雋秀的小件洗、盒水盂、柳葉瓶等文房用具;霽紅釉色澤深沉失透，適用范圍較廣，可用于大小適中的盤、碗、瓶、壺、罐等。又如茶葉末釉多適用于瓶、尊、罐、缸等仿古銅禮器造型，以彰顯其勻凈古樸的色澤效果;窯變花釉只適用于大件器物，以彰顯其絢麗奔放的色澤效果;而胭脂紅釉、淡黃釉、西湖水釉等只適用于小巧玲瓏的盤、碗、碟、杯等器物，以彰顯其柔和典雅的色澤效果。從傳世品來看，我國窯工很早就意識到了釉色與造型的和諧統(tǒng)一，只有將不同的釉色配以相適應(yīng)的造型，才能將釉色之美發(fā)揮到極致，這也反映了古人高雅的審美情趣。
清雍正粉青釉凸花如意耳蒜頭瓶
2.2均勻中的流變美
釉面勻凈是顏色釉瓷制作的最基本要求，但我國窯工卻追求釉面均勻中的微妙變化，根據(jù)工藝本身的特點及其變化，尋求釉面流動的韻律和節(jié)奏感，給人以流動美的視覺享受。這在高溫石灰釉燒制過程中表現(xiàn)得尤為明顯。如明清時期的祭紅釉，就是根據(jù)釉面在高溫熔融時發(fā)生流動的特點，通過合理控制釉面恰到好處的垂流，使器物口沿和凸棱處釉層變薄，露出胎體的潔白本色，如此紅白相映，對比強烈，既能襯托出紅釉的光鮮艷麗，又給人以富有層次變化的律動美感。
清康熙豇豆紅釉萊菔尊
2.3窯變中的幻化美
窯變花釉生產(chǎn)歷史悠久，因釉料的流動性和燒成的不可控制性，呈現(xiàn)出千變?nèi)f化、奇妙變幻的藝術(shù)效果。如唐代花釉或在深色釉地上涂抹錯落有致的淺色斑點，或任意揮灑，形成似朵云、似浪花、似潑墨、似樹葉的各式斑片，生動形象，美輪美奐;宋鈞花釉則更勝一籌，裝飾更富韻味，諸如海棠紅、玫瑰紫之類，絢麗多姿，燦若晚霞。但正是由于其不可控制性，窯變花釉的制作常被視為天工幻化現(xiàn)象，絕非人力可為，出現(xiàn)后便被當(dāng)作“怪胎”而被立即打碎，故傳世品極少。直到清代雍正、乾隆時期，窯變花釉的幻化美才被認(rèn)可和贊賞，督陶官唐英曾將偶然制作的窯變釉瓷當(dāng)作“祥瑞之征”進貢到宮廷，被皇上“視同珍玩”。綜觀清代，窯變花釉璀璨斑斕，奇妙變幻，有的如拂動的楊柳，有的似翻滾的海浪，有的像綻放的禮花，有的似升騰的火焰，令人如癡如醉，嘆為觀止。
宋汝窯天青釉碗
2.4制作中的缺陷美
瓷器在實際制作過程中，由于受各種因素的影響，多少都會有些缺陷。如哥釉瓷上的紋片就是瓷器上最常見的缺陷之一。它的形成是由于釉的膨脹系數(shù)大于胎的膨脹系數(shù)，在燒成過程中受熱脹冷縮的影響，釉面發(fā)生開裂。而窯工們卻利用這一缺陷，反丑為美，在掌握了它的形成機理后，通過合理的人為控制，在燒成時使釉面產(chǎn)生縱橫交織、分布規(guī)則的大小紋片，呈現(xiàn)出自然天成、妙趣橫生的藝術(shù)效果。這些“缺陷”紋片因此被賦予了“金絲鐵線”的美譽。明清時期，景德鎮(zhèn)窯生產(chǎn)了大量的仿哥釉瓷，使這一傳統(tǒng)得以繼承和發(fā)揚，并傳之至今，可見其影響之深遠(yuǎn)。又如康熙時的郎窯綠和豇豆紅釉中的綠色斑點，都是高溫銅紅釉料在燒制過程中不慎被氧化而產(chǎn)生的缺陷，但正是這一缺陷使釉面呈現(xiàn)出嬌麗嫵媚的美感，也因此被窯工們利用，將其控制在合理的范圍內(nèi)。尤其是淡雅柔潤的豇豆紅釉中閃現(xiàn)清新悅目的綠色斑點，給人以無限遐思，即使用“綠如春水初生日，紅似朝霞欲上時”來形容它，也難以言盡其詩情畫意般的美妙意蘊。也許正是這些“缺陷”的存在，才使顏色釉品種更加豐富，并使人領(lǐng)略到一種別樣異趣的美。
清雍正窯變釉帶耳雙環(huán)瓶
2.5凸凹紋飾的點綴美
通體一色的釉色裝飾，固有其美妙之處，但略顯單調(diào)。若輔以凸凹的紋飾，會起到畫龍點睛的作用，使釉面呈現(xiàn)層次變化的律動感。如豆青釉、粉青釉、天藍(lán)釉、孔雀綠釉等都是呈色均勻穩(wěn)定的色釉，若用通體一色的裝飾，則缺乏層次變化，顯得平整單調(diào)，所以常輔以刻花或印花裝飾，通過花紋線條的凸凹起伏，使釉面厚薄發(fā)生變化，出現(xiàn)富有韻律的節(jié)奏感，給人以流動美的視覺享受。又如紅釉、藍(lán)釉、醬釉等單一釉色上堆貼白花的裝飾，形成紅釉白花、藍(lán)釉白花、醬釉白花等的藝術(shù)效果，二色對比鮮明，主題突出，富有立體感。與通體一色的紅釉、藍(lán)釉、醬釉相比，別有一番韻味。
明萬歷淡茄皮紫釉暗劃云龍紋碗
26釉彩混搭的華麗美
釉彩混搭的方式主要有二:一是兩種或兩種以上的色釉混搭在一起，其方式亦有兩種，一種是器物內(nèi)外涂施不同的色釉，如內(nèi)白釉外紅釉、內(nèi)藍(lán)釉外紅釉、內(nèi)東青釉外回青釉等雙色釉裝飾，另一種是多種色釉配合裝飾，共同構(gòu)成一幅綺麗美妙的畫面，如明代中期景德鎮(zhèn)窯成功仿燒的琺華釉;二是色釉與釉下彩或釉上彩混搭在一起，明清時期較為常見，如黃釉青花、灑藍(lán)釉青花釉里紅、天藍(lán)釉釉里紅、紅釉描金、醬釉描金、黃釉五彩、灑藍(lán)釉描金五彩、黑釉描金粉彩等，以色釉為底，在釉下或釉上進行彩繪，使整個器物裝飾富麗堂皇，華美壯麗，流光溢彩。
清乾隆仿黑漆描金纏枝花果盤
三、結(jié)論
根據(jù)上述內(nèi)容，我們可以得出以下兩點結(jié)論:
(1)顏色釉瓷一直是中國古代瓷器制作的主流品種之一，因其生產(chǎn)從未間斷，成為中國歷史文化依托的重要載體之一，以多種多樣的實物傳遞著歷史發(fā)生的點滴訊息，“表達(dá)”著中國古代濃厚的祭祀觀念、嚴(yán)格的等級制度、不斷完善的制瓷工藝、不同時代的審美取向等豐富的文化內(nèi)涵。
明嘉靖霽藍(lán)釉梅瓶
(2)從美學(xué)角度來看，顏色釉瓷主要靠釉色取勝，追求自然天成的藝術(shù)意蘊。但因其品種豐富，風(fēng)格多樣，不同的釉色也有著不同的視覺效果，給人以不同的審美享受。同時，顏色釉瓷還具有釉色與造型的和諧美、均勻中的流變美、窯變中的幻化美、制作中的缺陷美、凸凹紋飾的點綴美、釉彩混搭的華麗美等多樣化的美學(xué)風(fēng)格。這種多樣化的美學(xué)風(fēng)格，使它能夠適應(yīng)我國古代很多時期的審美需求，以致其生產(chǎn)經(jīng)久不衰，一直延燒至今。
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