我一直不太喜歡英國(guó)的繪畫(huà)。英國(guó)出了莎士比亞之后，繪畫(huà)受到很大影響，常常顯得非常戲劇化。在我的美學(xué)觀念里，繪畫(huà)可以適當(dāng)有些戲劇性，有些所謂的“張力”，但太戲劇化就會(huì)變得很浮夸。英國(guó)繪畫(huà)給我的感覺(jué)，常常就是戲精附體。不過(guò)有張畫(huà)例外，因?yàn)楫?huà)中人太美，我非但忽略了滿屏的莎翁氣息，還從幼年時(shí)一直喜歡到現(xiàn)在。成年后有一次偶然發(fā)現(xiàn)，這畫(huà)中人背后的八卦，真乃極品也。
且聽(tīng)我細(xì)細(xì)八來(lái)~~~~~~
“ 那小溪旁, 有株傾斜的楊柳樹(shù),
它的灰白葉子倒映在如鏡的水面上。
在那兒, 她用金鳳花、蕁麻、雛菊、
與紫蘭編制了一些綺麗的花環(huán)。
粗野的牧童們?cè)o這些花取過(guò)些俗名,
但是, 咱們的少女們卻稱(chēng)它們?yōu)椤核廊酥浮！?/span>
當(dāng)她企圖掛此花圈於那枝梢時(shí),
那根搖搖欲墜的枝干折斷了,
使她與花一并落入那低泣的小溪中, 她的衣裳漂散在水面上。
有段時(shí)間, 她的衣裳使她像人魚(yú)般的漂浮起來(lái),
那時(shí), 她口里只哼唱著一些老歌謠, 好像完全不顧自己的危險(xiǎn),
也好像她本來(lái)就生長(zhǎng)在水中一般。 可是, 這種情況無(wú)法持久,
當(dāng)她的衣裳被溪水浸透之後, 這位可憐的姑娘,
就在婉轉(zhuǎn)的歌聲中被卷入泥濘中...”
——《哈姆雷特》第四幕/第七場(chǎng)
這張畫(huà)，靈感來(lái)自莎士比亞的《哈姆雷特》，女主角就是極致悲情的美人奧菲莉亞。因?yàn)榭催^(guò)的悲劇比較多，我因此比較鐵石心腸，很少會(huì)真的為一個(gè)悲劇人物扼腕嘆息。但奧菲莉亞是一個(gè)。
她深?lèi)?ài)的愛(ài)人與父親是敵人，父親利用她監(jiān)視愛(ài)人，她夾在其中兩頭不是人，最后父親還死于心上人之手。大家總覺(jué)得金庸系列里岳靈珊特別悲情，其實(shí)《連城訣》里的凌霜華比岳靈珊慘多了。我常常覺(jué)得凌霜華身上有些奧菲莉亞的影子。父親利用她對(duì)付最心愛(ài)的人，最后竟把她活活封死在棺木里，棺木外面涂滿毒藥，撫棺大哭的癡心人丁典就這樣被毒死了。然而好歹凌霜華和丁典，彼此深?lèi)?ài)，生死契闊，最后狄云還將兩人合葬?？墒菉W菲莉亞呢？最?lèi)?ài)之人對(duì)她極盡刻薄，哀莫大于心死，她瘋了，溺水而死。也因?yàn)檫@刻薄冷酷，我對(duì)哈姆雷特一點(diǎn)好感也沒(méi)有，雖然他在奧菲莉亞死后宣稱(chēng)是愛(ài)奧菲莉亞的，我可不信。愛(ài)一個(gè)人，怎舍得虐她到瘋？
最經(jīng)典版的電影版《哈姆雷特》，1948年上映，哈姆雷特的扮演者就是本片導(dǎo)演勞倫斯·奧利弗，很顯老的裝嫩版哈姆雷特，但確實(shí)貢獻(xiàn)了教材式表演。勞倫斯·奧利弗的另一個(gè)重要身份，大美人費(fèi)雯麗的前夫。
不少畫(huà)家都畫(huà)過(guò)奧菲莉亞，我們隨便選幾張看看~~~
英國(guó)畫(huà)家James Sant（1829-1916年）畫(huà)的奧菲莉亞，眼神比較接近我想象中的奧菲莉亞，挺神經(jīng)質(zhì)，但整體更像少女上課玩手機(jī)遭班主任沒(méi)收，感受不到什么命運(yùn)和悲情。
法國(guó)畫(huà)家Alexandre Cabanel（1823-1889年）畫(huà)的奧菲莉亞，姑娘這是喝高了？
英國(guó)畫(huà)家John William（1849-1917年）畫(huà)的奧菲莉亞，姑娘這是要野餐還是要野合？
這個(gè)畫(huà)家還畫(huà)過(guò)另外一幅奧菲莉亞，姑娘這是要洗頭？
這個(gè)畫(huà)家還畫(huà)過(guò)又一幅奧菲莉亞，看來(lái)對(duì)奧姐姐是真愛(ài)，姑娘這是……賭球輸了？
這是海的女兒……
這是簡(jiǎn)約版花仙子……
這是隔壁老王超有手腕的小三兒……
這是早早被包養(yǎng)的學(xué)院派少女……
各種奧菲莉亞，各種莎翁式矯情，我還真就只看得上這一張~~~
英國(guó)拉斐爾前派代表畫(huà)家米萊斯《水中的奧菲莉亞》（1852年），現(xiàn)藏英國(guó)泰特美術(shù)館。
2018年GUCCI春夏預(yù)告大片，失心瘋了，莫名其妙也致敬了這幅畫(huà)，也不知道品牌方要表達(dá)個(gè)什么鬼，滿身GUCCI，凄美沉塘？
失心瘋的GUCCI
我估計(jì)設(shè)計(jì)師跟我一樣，被畫(huà)中美人給迷住了，所以就在商品史上譜出了一曲腦殘粉的悲歌。這幅畫(huà)在藝術(shù)史上有不少重量級(jí)腦殘粉的，比如西班牙超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)大咖達(dá)利，以及日本大文豪夏目漱石，等等等等。
要開(kāi)講這幅畫(huà)，就必須要講講英國(guó)藝術(shù)史上一個(gè)重要的派系，拉斐爾前派。因?yàn)楫?huà)中人曾給拉斐爾前派的三位創(chuàng)始人都當(dāng)過(guò)模特，并且與拉斐爾前派最重要的畫(huà)家演繹了一段驚世虐戀。
拉斐爾（1483 —1520年）大家都知道了，意大利文藝復(fù)興三杰之一，37歲就隕落的一代畫(huà)圣，那么什么是拉斐爾前派呢？
拉斐爾前派跟文藝復(fù)興和意大利一點(diǎn)關(guān)系也沒(méi)有，這個(gè)派系誕生在英國(guó)，維多利亞女王（1837-1901年在位，超長(zhǎng)待機(jī)）統(tǒng)治時(shí)期。這支藝術(shù)流派是在1848年的時(shí)候，由三位年輕的畫(huà)家發(fā)起的，發(fā)起地點(diǎn)就在《水中的奧菲莉亞》作者米萊斯倫敦的家中，這個(gè)地方同時(shí)也是《水中的奧菲莉亞》的主要?jiǎng)?chuàng)作地點(diǎn)。
這三位年輕的畫(huà)家，創(chuàng)建這個(gè)畫(huà)派的目的是與程式化宣戰(zhàn)。因?yàn)楫?dāng)時(shí)的英國(guó)畫(huà)壇，是皇家美術(shù)學(xué)院在主導(dǎo)藝術(shù)思想，這幫人特別提倡拉斐爾所代表的古典主義畫(huà)風(fēng)，非常學(xué)院派。其實(shí)老實(shí)講，我就是這種老古董，無(wú)論是中西繪畫(huà)，我都是古典派學(xué)院派的擁躉。但我非常欣賞那種真的敢于出來(lái)對(duì)著干的叛逆之徒，盡管我對(duì)拉斐爾前派的藝術(shù)理論持懷疑態(tài)度，覺(jué)得他們的畫(huà)絕大多數(shù)無(wú)比甜膩，實(shí)在喜歡不起來(lái)，但是這種叛逆，我依然欣賞，少年心，總是值得珍惜。
這三個(gè)年輕人的名字是，威廉·霍爾曼·亨特，約翰·埃弗里特·米萊斯，但丁·加百利·羅塞蒂。
威廉·霍爾曼·亨特（1827-1896年）
約翰·埃弗里特·米萊斯（1829-1896年）
但丁·加百利·羅塞蒂（1828-1882年）
多八幾句拉斐爾前派。這三個(gè)年輕人，開(kāi)創(chuàng)了一種他們認(rèn)為更自然更真誠(chéng)的畫(huà)法，作為對(duì)拉斐爾、達(dá)芬奇、米開(kāi)朗基羅這些大神建立起來(lái)的古典主義的徹底反抗。
這個(gè)問(wèn)題上我是這么看的，拉斐爾他們確實(shí)搞了很多經(jīng)典的構(gòu)圖模型出來(lái)，但這套東西，在大神們手里其實(shí)玩得是天衣無(wú)縫的，煩人的是天資不怎么樣的畫(huà)家，無(wú)法突破就只能跟著學(xué)樣。跟其他行業(yè)一樣，絕大部分藝術(shù)從業(yè)人員，其實(shí)是沒(méi)什么天分的，但愛(ài)上了藝術(shù)總要吃飯呀，用大神框架么比較好混。所以我看這些是很寬容的，只要這幫天分平平的不要學(xué)了幾招大師的三腳貓功夫就誤以為自己是大師就行。
真正的大師，創(chuàng)造模型，但絕不會(huì)被模型束縛。我們隨便看幾張——
拉斐爾《阿爾巴圣母》
這張畫(huà)其實(shí)暗藏著這么一個(gè)復(fù)雜的構(gòu)圖，但是哪里看得出任何程式的窠臼？
達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》，三角形構(gòu)圖。
拉斐爾的《雅典學(xué)院》，平行構(gòu)圖。
達(dá)芬奇的《最后的晚餐》，也是平行構(gòu)圖。
這些模型都極大影響了古典主義的審美趣味，到維多利亞時(shí)期，則被英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院玩到僵，僵尸的僵。于是這三位年輕人就提出了“拉斐爾前派”的主張，成立了一個(gè)拉斐爾前派兄弟會(huì)（Pre-RaphaeliteBrotherhood），聽(tīng)著相當(dāng)社會(huì)人。所謂拉斐爾前派，其實(shí)就是文藝復(fù)興早期，拉斐爾之前的繪畫(huà)風(fēng)格。這些年輕人，追求的是文藝復(fù)興早期那種自然真誠(chéng)、無(wú)拘無(wú)束的繪畫(huà)方式。下面舉幾個(gè)毛栗子。
馬薩喬（1401 -1428年）《逐出伊甸園》，這張畫(huà)有一種早期繪畫(huà)的粗糙和稚嫩，卻是同題材里最讓我動(dòng)容的一張，亞當(dāng)和夏娃的絕望與悔恨，幾百年后仍然深深打動(dòng)人心。
馬薩喬的名作《納稅銀》。這是《圣經(jīng)》里一個(gè)很牛逼的小故事，說(shuō)是耶穌被查稅了，按理說(shuō)上帝之子不用交稅，但是不交稅人家不肯放行，耶穌就叫彼得去池塘里捕魚(yú)，說(shuō)魚(yú)嘴里就有銀幣可以交稅。所以別看耶穌也會(huì)被抓，也會(huì)死，那都是表演給我們這些凡人看的，所謂“神跡”。
只活了27歲的天才馬薩喬有句名言，“繪畫(huà)不過(guò)是對(duì)自然界的模仿”，我相信這句話對(duì)拉斐爾前派有非常重要的影響。這幅畫(huà)是我最喜歡的馬薩喬的作品局部，《新教徒的洗禮》，純?nèi)惶煺妫星檎鎿础?/span>
威尼斯畫(huà)派開(kāi)山祖師喬凡尼·貝利尼（1430—1516年）早期作品《花園中的痛苦》，據(jù)說(shuō)是威尼斯畫(huà)派風(fēng)景畫(huà)中第一幅。鮮明的色彩，雕刻般的線條，濃重的人味（神明圣徒都開(kāi)始越來(lái)越有人味，特別能體悟人間疾苦，也越來(lái)越有感情，越來(lái)越接地氣，這是文藝復(fù)興繪畫(huà)的一大進(jìn)步之處）。
喬凡尼·貝利尼的名作《諸神之宴》，顏色豐富明亮，根本看不出什么神仙味道。拉斐爾前派在色彩上也一直追求這種明亮戲劇化的感覺(jué)。
我最喜歡的喬凡尼·貝利尼的一幅畫(huà)《圣馬可在亞歷山大傳教》，氣勢(shì)恢宏。
《圣馬可在亞歷山大傳教》局部，那些白紗小姐姐好帶感。
喬凡尼·貝利尼的徒弟喬爾喬內(nèi)（1476—1510年）的名作《暴風(fēng)雨》。
《暴風(fēng)雨》局部，那道閃電。
喬爾喬內(nèi)名作《沉睡的維納斯》，是不是挺眼熟的？其實(shí)喬爾喬內(nèi)有個(gè)巨牛的師弟，就是提香。在我看來(lái)，喬爾喬內(nèi)的才華不輸師弟，就是活得太短了，34歲就掛了，而提香跟師父喬凡尼·貝利尼一樣，活到86歲那么長(zhǎng)。
我得自己喊停了，否則會(huì)一路失控放圖下去，波提切利一放上來(lái)，這篇文章樓會(huì)全歪了，所以就此收住吧。放這么多拉斐爾之前的文藝復(fù)興名作，是為了讓大家感受一下拉斐爾前派的年輕人所追求的這種藝術(shù)境界，盡管在我看來(lái)，他們其實(shí)并沒(méi)有達(dá)到他們希望的又天真又華麗的狀態(tài)。
話題轉(zhuǎn)為畫(huà)中人，這個(gè)美麗的奧菲莉亞是誰(shuí)呢？
她的名字叫，伊麗莎白·西達(dá)爾。拉斐爾前派三位創(chuàng)始人亨特、米萊斯和羅塞蒂都用過(guò)的模特，后來(lái)成為了羅塞蒂的妻子。她與他的虐戀故事，一打肥皂劇編劇也編不出來(lái)。
（很不厚道滴……未完待續(xù)）
一切有為法
如夢(mèng)幻泡影
如露亦如電
應(yīng)作如是觀
聯(lián)系客服
