張公者
中國書協(xié)理事
篆刻委員會(huì)委員
照著《蘭亭序》的書法風(fēng)格與文學(xué)內(nèi)容書寫一遍，是臨摹；
用《蘭亭序》中已有的字并用其書法風(fēng)格書寫不同的文學(xué)內(nèi)容，是集字，仍然是臨?。?/p>
學(xué)《蘭亭序》的書法風(fēng)格抄寫不同的文學(xué)內(nèi)容，屬于“高級(jí)臨摹”。
實(shí)際上，這三種都是書奴，只是“奴性”等級(jí)不同而已。
張公者 篆書自作詩《紫砂壺銘文》
2019年作
規(guī)格 180x96cm
釋文：掃沉霾，拂煙霧。啜好茗，須新雨。汲清泉，飲甘露。逍遙游，任閑步。
書法高級(jí)臨摹者，相當(dāng)于某些領(lǐng)域的“工藝大師”。工藝大師不同于藝術(shù)家，工藝大師是高級(jí)匠人。工藝大師、高級(jí)匠人同樣會(huì)得到我們的尊重。他們的功績是使某項(xiàng)技藝不致失傳從而得以傳承。
而藝術(shù)家是要?jiǎng)?chuàng)作出藝術(shù)作品，以藝術(shù)作品的形式傳承給后人。藝術(shù)作品必須是創(chuàng)作的，要有自己的風(fēng)格、思想。這樣的藝術(shù)作品才有傳承的價(jià)值。
對(duì)書法史有貢獻(xiàn)的是風(fēng)格的創(chuàng)造者，是風(fēng)格的創(chuàng)造者把書法傳承下去，而不是“高級(jí)臨摹者”。藝術(shù)史是由具有風(fēng)格的作品來書寫的，風(fēng)格是藝術(shù)史衡量與取舍藝術(shù)家及其作品的第一標(biāo)準(zhǔn)。
張公者 行草書自作詩《上元夜》
2019年作
規(guī)格 24cmx20cm
釋文：多情明月待佳期，一種相思兩地知。還借春風(fēng)傳我語，重逢莫更負(fù)花時(shí)。
風(fēng)格包含共性與個(gè)性。共性是大家共同遵守的審美準(zhǔn)則。共性是規(guī)律，是傳統(tǒng)，共性從經(jīng)典作品中來。個(gè)性完全是自我的、是與生俱來的。只有個(gè)性、沒有共性是野狐禪，不能夠存在。而只有共性、沒有個(gè)性，是書奴，沒有書法史的意義，沒有傳承的價(jià)值。
古代的中國畫家會(huì)用“摹”“臨”“擬”等字樣來說明其所作是學(xué)習(xí)前人、他人的。這是非常講究與尊重原創(chuàng)者的作法。
古代書法有所不同，書寫者以前人、他人的書法風(fēng)格進(jìn)行不同內(nèi)容的書寫時(shí)，一般是不會(huì)落“學(xué)”“擬”等字。古人這種習(xí)慣的形成有諸多因素，包括在古代，書法是文人的基本技能與工具，更多的是基于實(shí)用，藝術(shù)性并不是第一位的；書寫的內(nèi)容也往往是自己的文詞，更不是為了展示給大眾而進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作。這種情況下，學(xué)習(xí)前人風(fēng)格進(jìn)行書寫而不注明是可以接受的。
張公者 篆楷書集詞牌百聯(lián)
2019年作
規(guī)格 138cmx35cmx2
釋文：玉女迎春慢；明月逐人來。
即便是書法被尊崇至上的魏晉時(shí)代，書法的藝術(shù)性也多是師友、知音之間的交流欣賞。而此時(shí)像王羲之這樣的有大志向的書寫者仍表現(xiàn)出自我風(fēng)格而別于人，從而得到大家的喜愛與崇敬。
今天的書法，藝術(shù)性幾乎成了唯一功用。今天的書法，更多的是作為藝術(shù)的存在。藝術(shù)不是工藝，工藝重工，藝術(shù)重藝。藝術(shù)講究創(chuàng)造。在今天，書寫者被稱為書法家。書法家是藝術(shù)家。作為藝術(shù)家的書法家需要的是新意，需要的是風(fēng)格。
今天的書寫者往往是抄寫前人的文詞，又?jǐn)M前人的書法風(fēng)格進(jìn)行書寫，并拿出去展覽而公之于大眾，其文學(xué)內(nèi)容與書寫目的性發(fā)生了改變。作為今天的純藝術(shù)的書法展覽，是不合適將臨摹作品提供出來供大眾欣賞的。若以臨摹作品進(jìn)行書法交流的展示，則有必要加上“臨摹”等字樣。即便所書寫的文詞是與這個(gè)時(shí)代相關(guān)，也不必、不需以書法的形式來表達(dá)。書法在今天的功用已經(jīng)不是對(duì)文學(xué)、文字內(nèi)容的記錄與傳播。
張公者 篆刻
大野茫茫（陶瓷）
規(guī)格 8.5cmx8cm
廣義地講，所有藝術(shù)的創(chuàng)新都是基于原有基礎(chǔ)上的“創(chuàng)新”。只是當(dāng)代藝術(shù)對(duì)原創(chuàng)性的要求比值更高，而中國書畫對(duì)傳統(tǒng)（共性）的要求比值更高。其區(qū)別在于此。
同樣作為藝術(shù)，中國書畫對(duì)技法的訓(xùn)練所需要的時(shí)間似乎更多，因而能夠形成風(fēng)格的時(shí)間會(huì)很長。中國書畫是寂寞的藝術(shù)，一旦選擇了，就要幾十年、一輩子的功夫，所謂人書俱老。
中國書法是藝術(shù)的，同時(shí)又是學(xué)問的、哲學(xué)的，它的難度極高，所需的時(shí)間又長，這樣客觀上也造成了當(dāng)代書法展多為非風(fēng)格的臨摹展。
張公者 行書自作詩《歸燕》
2019年作
規(guī)格 35cmx25cm
釋文：春吹北回曲，一曲一聲促。云冷帶雨飛，風(fēng)寒和露宿。迢迢今歸來，難覓舊時(shí)屋。誰知銜泥苦，何處謀卜筑？
與古人寫得一模一樣，即便是“高級(jí)臨摹”，都不是真正意義上的傳承，最多是另一種復(fù)制。
在藝術(shù)上，復(fù)制他人就是抄襲。
復(fù)制更不是保護(hù)。對(duì)前人留下的經(jīng)典作品不去破壞已是“善莫大焉”，能夠好好地留給子孫，就是保護(hù)與“傳承”了。
打著傳承的旗號(hào)，打著保護(hù)傳統(tǒng)文化的旗號(hào)而反對(duì)出新者，往往是不思進(jìn)取、不思考、不學(xué)習(xí)者。往往會(huì)成為傳承的阻礙，甚至“罪人”。
張公者 篆書自作詩《宿吉祥寺》
2019年作
規(guī)格 173cm×187cm
釋文：拂塵投古寺，清梵裊爐煙。云掠天邊月，茶烹石上泉。群山齊入定，萬籟伴參禪。借榻游靈境，晨鐘醒大千。
有大志向的學(xué)書者，會(huì)把目光放在書法史。雖說書法史每個(gè)時(shí)代只記錄有二三子、三五子的代表人物，但一定是有志者方能進(jìn)入，不管是自然而然地形成書法風(fēng)格，還是思變似的風(fēng)格形成者。
今天的“書法展”，絕大多數(shù)屬于“書法高級(jí)臨摹展”，展出的“作品”基本上都是“高級(jí)臨摹作品”。
中國書畫講究臨摹，臨摹是學(xué)習(xí)書畫的有效途徑，但臨摹不是終極追求。臨摹的目的是掌握共性，從而自然地將個(gè)性融入其中，形成風(fēng)格。臨摹、集字、高級(jí)臨摹都是學(xué)習(xí)書法的必由之路，同時(shí)也是書齋中的功夫，尚不具備出山的資格與本領(lǐng)。
張公者 行草書 寄隴南友人
2019年作
規(guī)格 34cmx40cm
釋文：丙申春，得康縣鞏林、秀麗伉儷之約游隴南。經(jīng)劍門入甘，晚宿陽壩。松根煮茗，越世高談。翌日往康縣，游海棠谷、梅園。草木蕃庶，鳥鳴喈喈，山出玉漿，林榮其郁。后曾奉題“明月入懷”“白云洞”，以記康縣之行并酬鞏林諸友。一曲流泉一曲琴 ，清風(fēng)明月是知音。白云山上云何若？為托梅花寄我心。己亥正月十二日，容堂張公者。
20世紀(jì)初，我們引進(jìn)了西方沙龍、展覽的形式，卻沒有引進(jìn)沙龍、展覽的核心本體，沙龍、展覽的美術(shù)作品都是風(fēng)格的創(chuàng)造者。
展覽，是創(chuàng)作的，是風(fēng)格的。
風(fēng)格的形成是最難的。其難度一百倍一萬倍于臨摹。
真正意義上的書法展，應(yīng)該是具有藝術(shù)風(fēng)格且文學(xué)內(nèi)容又是作者自己創(chuàng)作的作品的展示。
張公者 篆書 蘇軾《水調(diào)歌頭》
2019年作
規(guī)格 217cmx74cmx3
中國書畫藝術(shù)，創(chuàng)造、創(chuàng)新是基于共性（傳統(tǒng)）的“創(chuàng)造”“創(chuàng)新”。創(chuàng)造、創(chuàng)新并不是不要傳統(tǒng)，也不是否定過去。而墨守傳統(tǒng)往往是無能的表現(xiàn)。
愛護(hù)傳統(tǒng)的最高層次是創(chuàng)造與出新。
出新是真正的傳承。
創(chuàng)造是最好的繼承。
供稿：2019《書法報(bào)》第23期
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