朦朧詩，作為一個獨特的詩學(xué)概念，它指稱的是以舒婷、顧城、江河、楊煉、芒克、方含、食指、多多、梁小斌等為代表的一批“文革”中成長的青年詩人的具有探索性的新詩潮。朦朧詩孕育于“文化大革命”時期的“地下文學(xué)”。食指（郭路生）、芒克（姜世偉）、多多（栗世征）等在“文革”中就已經(jīng)開始了新的探索，其后有江河等詩人加入。他們的詩以手抄形式流傳。1979年《詩刊》發(fā)表了舒婷的《致橡樹》《祖國啊，我親愛的祖國》等，1980年又以“青春詩會”形式集中推出了17位朦朧詩人的作品和詩歌宣言。朦朧詩隨即成為一股詩歌潮流，并且涌現(xiàn)了一大批廣為流傳的代表性作品。
朦朧詩作為一種新詩潮，一開始便呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)詩歌不同的審美特征。對人的自我價值的重新確認(rèn)，對人道主義和人性復(fù)歸的呼喚，對人的自由心靈奧秘的探索構(gòu)成了朦朧詩的思想核心。舒婷以擱淺的船概括一代人的悲劇命運（《船》），面對神女峰這千年流傳的人間神話“煽動新的背叛”（《神女峰》）；梁小斌以一把鑰匙的丟失來象征理想的失落（《中國，我的鑰匙丟了》）；楊煉在大雁塔的歷史中觀照人民的命運（《大雁塔》）；江河把自己壘進(jìn)“紀(jì)念碑”感受民族的苦難（《紀(jì)念碑》）。詩人在覺醒與叛逆、迷惘與清醒、痛苦與莊嚴(yán)、失落與尋找、追悔與重建的感傷詩情中試圖建構(gòu)一個新的詩學(xué)主題。
朦朧詩對傳統(tǒng)詩歌藝術(shù)規(guī)范的變革和反叛，為詩歌創(chuàng)作提供了新鮮的審美經(jīng)驗。意象化、象征化和立體化，是朦朧詩藝術(shù)表現(xiàn)上的重要特征。朦朧詩高揚主體意識，以意象化方式追求主觀真實而摒棄客觀再現(xiàn)，意象的瞬間撞擊和組合、語言的變形與隱喻構(gòu)成整體象征，使詩的內(nèi)涵具有多義性。捕捉直覺與印象，用情感邏輯取代物理邏輯，以時空轉(zhuǎn)換和蒙太奇造成詩歌情緒結(jié)構(gòu)的跳躍性和立體感，使詩歌情緒內(nèi)涵獲得了彈性張力空間。朦朧詩意味著中國現(xiàn)代主義詩歌探索的再出發(fā)，意味著詩壇恢復(fù)了與世界現(xiàn)代詩壇的某些聯(lián)系。
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