花鳥畫家鄭瑰璽
中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院
鄭瑰璽，生于1969年，現(xiàn)居北京。1992年研修于北京畫院，1994年10月在北京中國美術(shù)館舉辦個人畫展?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、湖北省國畫院藝委會副主任，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院書畫高研班導(dǎo)師，
《長松生涼意》136x68cm
中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院花鳥畫工作室導(dǎo)師，中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院花鳥畫導(dǎo)師、中國職業(yè)畫家協(xié)會副主席、三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院客座教授、廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授，作品入選第十一屆全國美展，第十二屆全國美展。
《晨曲漫林間》120x240cm
胸襟壯闊墨花飛
——鄭瑰璽大景寫意花鳥畫的審美追求
■ 賈德江/文
大約在十年前，年輕的鄭瑰璽曾以工筆重彩花鳥畫現(xiàn)代感的獨(dú)特追求享譽(yù)京城，不僅在《全國高等美術(shù)院校教學(xué)范畫集》中入選了他的作品，《美術(shù)》、《國畫家》、《人民日報》、《江蘇畫刊》、《美術(shù)界》等多家報刊也先后發(fā)表了他的作品。尤其是在中國美術(shù)館成功地舉辦了他的個人畫展，更
花鳥畫導(dǎo)師鄭瑰璽在給中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)員進(jìn)行指導(dǎo)示范
加引起了學(xué)術(shù)界的關(guān)注和世人的矚目。迄今為止，他的那些彩墨交融、五色繽紛，充滿瑰麗奇幻的畫作仍然令我難以忘懷。他的獨(dú)特性在于他選擇的題材是新穎的，大多以他家鄉(xiāng)神農(nóng)架的自然景觀為創(chuàng)作源泉，通過對山花野草、雜花生樹、藤蔓纏繞、珍鳥奇禽、竹石碧波的描繪，去表達(dá)他對于原始森
２０１７年５月２０日導(dǎo)師鄭瑰璽給中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)員的現(xiàn)場示范作品
林中動植物野、奇、繁、艷的感受;他表現(xiàn)的手法是別致的，沒有對古人和今人的因襲模仿，而是以特有的語言圖式與具體景觀相融相合，去再現(xiàn)一種全新的視覺效果，其中不惜借用西方后期印象主義代表人物亨利·盧梭富于幻想色彩的畫面形象，在鳥語花香中去營造一種色彩斑讕、神秘幽深的光影迷離
《春流平岸》68x136cm
之境。他的作品，不論是《草木依然青蔥》在野卉飄香中敘述的一個夢幻般的神話故事，還是在《月光下的鳥聲》中上演的一幕森林夜色朦朧的童話劇;也不論是《野芳》、《濃陰》下的似真似幻的花鳥景象，還是《三思圖》、《秋蟲低吟》中對自然神秘世界的向往，都可以彰明較著地看到鄭瑰璽在中
《高枝一曲》136x68cm
國工筆花鳥畫的界域做了極大的開拓。他用渾樸旖旎的彩墨畫風(fēng)，凝集成一種新的中西合璧的藝術(shù)形式，來表現(xiàn)一個現(xiàn)代人的心靈世界，創(chuàng)作出更為自由、更為廣闊的視覺表現(xiàn)空間，對繁榮和發(fā)展中國工筆花鳥畫具有極為重要的變革意義。
《翠林閑云》120x240cm
鄭瑰璽的創(chuàng)作經(jīng)驗證明，正是對傳統(tǒng)花鳥畫形式語言的不斷地變革創(chuàng)新，使他的工筆重彩花鳥畫具有多層次多側(cè)面的內(nèi)在蘊(yùn)含，體現(xiàn)為藝術(shù)與生活、藝術(shù)與人類交錯作用而形成的豐富性。畫家意在以自己的藝術(shù)去表達(dá)人們對自然的憧憬、理想與改變，由此形成了他特有的藝術(shù)個性，既是深厚傳統(tǒng)與時代精神相結(jié)合的產(chǎn)物，也表現(xiàn)出鮮明的民族風(fēng)格和現(xiàn)代氣息。
花鳥畫導(dǎo)師鄭瑰璽在給中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)員進(jìn)行指導(dǎo)示范
近年來，鄭瑰璽在現(xiàn)代彩墨工筆花鳥畫探索的同時，又致力于寫意花鳥畫的創(chuàng)作和研究。其實，他的工筆重彩花鳥畫不是傳統(tǒng)嚴(yán)格意義上的工筆畫，“寫”的意味十分強(qiáng)烈，多從色彩、繪畫性、裝飾性及色墨結(jié)合的角度去思考，其突出表現(xiàn)形式是以筆墨為依托，強(qiáng)化色彩的表現(xiàn)力，把色彩提升到與中國畫
《極目江天闊》96x198cm
中的線條、筆墨、造型一樣重要的地位，說它屬于“工而有意”的“重彩寫意”范疇更為妥貼。而他的寫意花鳥和他的工筆重彩可謂一脈相承，不僅依然立足于表現(xiàn)湖北西部大巴山區(qū)神龍架的原始森林的自然景觀，而且大膽地采用花鳥與山水結(jié)合起來的理念，將禽鳥融入原始生態(tài)的樹石花草之中，以“大景花
《好音無限》68x136cm
鳥”的圖式，表現(xiàn)大野雄風(fēng)強(qiáng)悍瑰偉的奇情，謳歌原始花樹幽深豐茂生生不息的哲理。畫中空間的廣度與深度極為開闊，造出的意境主要不是詩意化的，而是更生活化的，表達(dá)更貼近自然的空間氛圍，語言手段在于削弱色彩的表現(xiàn)力而拉大墨色濃淡與用筆的虛實程度，不是“逸筆草草”的把玩式寫意心態(tài)，
《空林聽雨》136x68cm
而是“意而有工”的宏觀意識的建構(gòu)。這種空間傳達(dá)方式曾在明人林良、呂紀(jì)的《雪景雙鷹圖》、《殘荷鷹鷺圖》中見過，畫中不僅表現(xiàn)動植物本身還包括它們生長和生活有關(guān)的一種環(huán)境，如坡石水口、林莽草地、巖巨石、池沼溪潭、葛藤鮮苔等等，追求一種總體精神和氣勢，在趣盡天然的大美之中體現(xiàn)
《仙居圖》145x180cm
出一種“大花鳥”精神。鄭瑰璽的大景花鳥也由此把神龍架的荒寒、神秘、原始作了極度的渲染，立意深遠(yuǎn)、氣勢宏偉，磅礴大氣而不失精微，生機(jī)勃勃而意蘊(yùn)無限，給人以尚趣、尚勢、尚氣、尚韻、尚法的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力。
《臺北奇葩》136x68cm
他的畫風(fēng)屬于小寫意花鳥畫范疇，在美學(xué)情趣和工致程度上介于大寫意語體和工筆語體之間。從師從上看，他是用林良、呂紀(jì)的筆法，參以陳淳、徐渭、八大具有高逸情趣的水墨精神，將工、寫兩家合流而成就他獨(dú)有的兼工帶寫風(fēng)格，使自己的花鳥畫舍棄賦色鮮活明麗的一面，而取其勾勒、點(diǎn)簇、沒骨交替互用的一面，走上了一條崇尚“水墨為上”的回歸傳統(tǒng)的道路。
《山靜江空水見沙》98x198cm
在鄭瑰璽看來，中國畫的傳統(tǒng)是一個發(fā)展著的藝術(shù)體系，傳統(tǒng)的概念必然隨著現(xiàn)代中國畫家觀念的更新而拓寬他的內(nèi)涵，向著既是“傳統(tǒng)的”又是“現(xiàn)代的”方向發(fā)展。作為繪畫觀念的物化形式的傳統(tǒng)筆墨，也將隨著中國畫向現(xiàn)代化發(fā)展而呈現(xiàn)出它的現(xiàn)代價值。囿于古人的筆墨不行，游離于傳統(tǒng)更不行，必
花鳥畫導(dǎo)師鄭瑰璽在給中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)員進(jìn)行指導(dǎo)示范
須在題材的開拓、筆墨的更新、立意的獨(dú)到三個方面融進(jìn)當(dāng)代人新的感受、新的情緒、新的思想、新的精神，使花鳥作為藝術(shù)形象呈現(xiàn)在畫家筆下時，一個個都成為有感情、有個性、有生命、有靈性的形象載體。
《林清泉韻》120x240cm
仔細(xì)閱讀鄭瑰璽的寫意花鳥作品，印證的正是這一點(diǎn)。
鄭瑰璽寫意花鳥畫的鮮明特性，從一開始就表現(xiàn)出直接取法于自然的筆墨語言，強(qiáng)調(diào)尊重審美環(huán)境的重要性，也是他的大景寫意花鳥畫具有濃郁地域色彩的依據(jù)。這種“大花鳥”意識既不是文人花鳥畫一花
《神農(nóng)架水墨系列之一》200x200
半葉的小情小趣，也不是文化寓意、人格象征的符號化，而是以美的客觀存在為基本觀念，讓那些原來被文化選擇所遮蔽的千花萬木進(jìn)入他的視線。其中包蘊(yùn)著大千世界的豐富性、生動性是獨(dú)特的，因
《神農(nóng)架水墨系列之三》200x200
而“清新”、“自然”始終充盈著他的每幅畫面，他也因而是很少受傳統(tǒng)程式束縛的畫家。正像他自己所說：“當(dāng)我每次走進(jìn)神龍架的原始森林，大自然的魅力時刻都感染著我。滿山的花草樹石，龐大密集、
《神農(nóng)架水墨系列之四》200x200
藤葛交錯、花樹繁茂、溪水長流，一切都那樣恬靜和肅穆。我欣賞那種莽莽叢林神秘瑰麗、生生不息的狀態(tài)，我希望能通過繪畫表達(dá)我對于原始森林那種實境的感受。”也正是這種實境的感受，不僅使他
《神農(nóng)架水墨系列之七》200x200
獲取新穎、生動的創(chuàng)作素材，更重要的是改變了他的藝術(shù)構(gòu)思的經(jīng)驗和語言手段，走向具有純粹視覺審美價值的領(lǐng)地。
《南國佳音》136x68cm
他的畫取景宏大，以氣韻奪人，如“大風(fēng)大聲”，骨力遒勁，筆飽墨厚，氣勢雄渾。畫家既繼承了傳統(tǒng)寫意畫的筆墨表現(xiàn)形態(tài)，同時又有效地克服了明清文人畫氣弱韻稀的時代局限，成功地讓你在“致廣大”與“盡精微”兼而有之的畫風(fēng)中品味花鳥世界的筆精墨妙。在長期的觀察與寫生中，鄭瑰璽練就了捕
《勝地皆仙》200x200cm
捉對象特征和瞬間情態(tài)的能力，對于原始生態(tài)的各種花鳥生理特征和審美意趣的研究是形成他半工半寫畫風(fēng)的關(guān)鍵，使他在運(yùn)筆揮墨中無形地尋求著對象的質(zhì)感、量感及體面關(guān)系的轉(zhuǎn)折，從而形成了以
《祥云江上生》120x240cm
線結(jié)構(gòu)和平面化處理為主輔以層次深度的表現(xiàn)，以筆墨為主輔以單純敷色的造型語言。畫中豐富的筆法墨法以及山水與花鳥的意象組合，或以水墨與勾勒聯(lián)姻，或以雙勾設(shè)色與沒骨并行，或以沒骨點(diǎn)與潑墨、傾水互動，或點(diǎn)或線，或虛或?qū)?，或繁或簡，或疏或密，或濃或淡，或藏或露，顯示出鳥之如
《泉聲咽石》200x200cm
生而多姿，石之玲瓏而多態(tài)，花之嫵媚而多韻，樹之繁密而多致，雖筆意縱橫，激情揮灑，卻筆中有物，純化有據(jù)，較多地顧及到物形物態(tài)與筆墨之間的聯(lián)系，在形神兼?zhèn)渲幸鞒皇子忠皇鬃匀恢?，生命之歌?/p>
《晴窗日暖聞禽喧》136x68cm
顯然，鄭瑰璽的大景寫意花鳥畫，得之于自然而具有學(xué)養(yǎng)、筆墨、氣韻之大境，是和沖和雅淡的傳統(tǒng)花鳥畫迥然不同的審美意趣，是基于對象特點(diǎn)而在作品中表現(xiàn)出來的極富生命力的大自然的本源。其審美取向既有物象結(jié)構(gòu)的穿插之美，也是筆墨的自由表現(xiàn)，更是創(chuàng)作激情的抒發(fā)，他傳遞的不是文化
《小園驚雀》136x68cm
人的憂患意識與自我遣興，而是完全出于對自然景觀素樸之美的頌揚(yáng)。是自然世界的美賦予他瀟灑靈動的筆墨和宏闊的意境，是自然花鳥世界的生命賦予他作品以生機(jī)和明麗境界。
2009年5月1日于北京王府花園
《清溪顧影》136x68cm
花鳥畫導(dǎo)師鄭瑰璽在給中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)員進(jìn)行指導(dǎo)示范
中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院花鳥畫導(dǎo)師鄭瑰璽作品欣賞
花鳥畫導(dǎo)師鄭瑰璽在給中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)員進(jìn)行指導(dǎo)示范
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