今天伍佰藝書畫小編理出中國古代十大畫家VS中國近現(xiàn)代十大國畫家，以饗大家。
中國古代十大畫家
1、顧愷之
東晉畫家。博學(xué)有才氣，工詩賦、書法，尤善繪畫；精于人像、佛像、禽獸、山水等，有才絕、畫絕、癡絕之稱。謝安曾驚嘆他的藝術(shù)是“蒼生以來未之有也！” 代表畫作有《女史箴圖》卷、《洛神賦圖》卷等，其中《洛》為中國十大傳世名畫之一。
顧愷之是對中國畫發(fā)展保持影響的第一位畫家，他不僅創(chuàng)造了人物畫的基本模式，留下了最早的山水手稿《畫云臺山記》，而且提出如“傳神論”這樣可以堅守千年的繪畫原則。不苛刻地說，在現(xiàn)代美術(shù)教育進入中國以前，顧愷之的繪畫理念仍然是大部分中國畫家所共同遵守的準(zhǔn)則。
2、吳道子
中國唐代第一大畫家，被后世尊稱為“畫圣”，被民間畫工尊為祖師。吳道子是一位全能畫家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥獸無所不能，無所不精，代表畫作有《天王送子圖》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。蘇東坡在《書吳道子畫后》一文中說：“詩至于杜子美（杜甫），文之于韓退之（韓愈），書至于顏魯公（顏真卿），畫至于吳道子，而古今之變，天下能事畢矣！”一代宗師，千古流傳。
吳道子的許多發(fā)明創(chuàng)造是中國畫史中的最亮點，高度的寫實技巧、筆法的解放，還有他創(chuàng)造了筆間意遠的山水“疏體”，正式確立山水成為獨立的畫種，等等。吳道子對中國繪畫的貢獻是劃時代的，如果沒有他，中國畫的發(fā)展不會如現(xiàn)在我們所見，歷史將會改弦易轍。
3、王維
世有“李白是天才，杜甫是地才，王維是人才”之說。王維不僅是公認(rèn)的詩佛，也是文人畫的南山之宗(錢鐘書稱他為“盛唐畫壇第一把交椅”)，并著有繪畫理論著作《山水論》、《山水訣》。外國的研究者總是懷疑王維繪畫的真實性，但是中國人一直以來都認(rèn)為他是詩畫結(jié)合的鼻祖。
蘇軾曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩?！蓖蹙S多才多藝，他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地，以靈性的語言，生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。
4、荊浩
中國五代后梁畫家，是中國山水畫發(fā)展過程中具有重要影響的畫家之一。擅畫山水，創(chuàng)造了筆墨并重的北派山水畫，被后世尊為北方山水畫派之祖，還為后人留下著名的山水畫理論《筆法記》，提出了氣、韻、思、景、筆、墨的所謂繪景“六要”，是古代山水畫理論中的經(jīng)典之作。
荊浩創(chuàng)立了“開圖千里”的新格局，表現(xiàn)出雄偉壯闊的大山大水及全景式布局。他把在現(xiàn)實中觀察到的不同部位、形貌的山巒水流，分別定名為：峰、頂、巒、嶺、岫、崖、巖、谷、峪、溪、澗等，并指出從總體上把握自然山水的規(guī)律：“其上峰巒雖異，其下岡嶺相連，掩映林泉，依稀遠近?！闭窃趶纳舷隆⑦h近、虛實、賓主以及各種物象的全方位審視中，形成了“山水之象，氣勢相生”的整體觀念，在創(chuàng)作中往往是危峰突兀，重巖疊嶂，林泉掩映，氣勢浩大。
5、李唐
北宋末南宋初畫家，精于山水畫和人物畫。晚年去繁就簡，創(chuàng)“大斧劈”皴，所畫石質(zhì)堅硬，立體感強。他畫的山水畫對南宋畫院有極大的影響，是南宋山水新畫風(fēng)的標(biāo)志。存世作品有《萬壑松風(fēng)》、《教子圖》、《清溪漁隱》、《長夏江寺》、《采薇》等。
李唐在八十歲的時候，仍然在杭州擺地攤，誰都可以想象他的內(nèi)心一定充滿矛盾，但是生命的動蕩沒有影響畫家對藝術(shù)品質(zhì)的要求，他的作品精致華麗又大氣磅礴，雖然意氣始然卻又堅持理性。后人如果憑借筆墨揮灑情緒，仍然可以借鑒李唐，他的創(chuàng)造是放縱和節(jié)制結(jié)合的完美典范。
6、趙孟頫
開創(chuàng)元代新畫風(fēng)，被稱為“元人冠冕”，代表作有《赤壁賦》、《鵲華秋色圖》；與顏真卿、柳公權(quán)、歐陽詢并稱為楷書“四大家”。
7、倪瓚
擅山水、竹石、枯木等，是元代南宗山水畫的代表畫家，其作品以紙本水墨為主。畫史將他與黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙并稱元四家。
倪瓚自古是“逸品”的代表，“逸”是逃跑的兔子，倪瓚就是一只逃跑的兔子。他之所以成為中國畫家一個極端的榜樣，是因為他的生活軌跡，成為后來所有“有志之士”的模仿對象，他們在逃避世俗世界的時候，仍然可以在精神上向往倪上人的出塵境界。他的繪畫理想，或者說人性的光芒，成為中國文人的精神彼岸。
8、董其昌
明代后期著名畫家、書法家、書畫理論家、書畫鑒賞家，“華亭派”的主要代表。官至禮部尚書。其書畫創(chuàng)作講求追摹古人，但并不泥古不化，在筆墨的運用上追求先熟后生的效果，拙中帶秀，體現(xiàn)出文人創(chuàng)作中平淡天真的個性。加之他當(dāng)時顯赫的政治地位，其書畫風(fēng)格名重當(dāng)世，并成為明代藝壇的主流。著有《畫禪室隨筆》、《容臺集》、《畫旨》等文集。
董其昌的魅力，不單在他書畫的美輪美奐、“南北宗”理論的巨大影響，還在于他的為人處世，雖經(jīng)歷政治風(fēng)浪無數(shù)，仍坐滿三朝；雖仕途險惡，卻成就一份書畫大事業(yè)，他的人格魅力是歷史中罕有的。如果橫向品評，董其昌的綜合素質(zhì)無人可比，他是一位可以被多方位挖掘的偉大人物。
9、八大山人
明末清初畫家、書法家，清初畫壇“四僧”之一。他的作品往往以象征手法抒寫心意，如畫魚、鴨、鳥等，皆以白眼向天，充滿倔強之氣。筆墨特點以放任恣縱見長，蒼勁圓秀，清逸橫生，不論大幅或小品，都有渾樸酣暢又明朗秀健的風(fēng)神。章法結(jié)構(gòu)不落俗套，在不完整中求完整。朱耷的繪畫對后世影響極大。
八大山人證明了一個道理，就是繪畫天才和瘋子只有一線之隔。許多在常人不可能做到的事情，在八大山人的筆下得以實現(xiàn)。八大山人的繪畫給人的感覺是如釋重負(fù)后的意猶未盡，是給人思考而不僅僅限于觀看的，他的作品代表著中國畫的真諦。
10、石濤
自稱苦瓜和尚，“清初四僧”之一。作畫構(gòu)圖新奇。無論是黃山云煙，江南水墨，還是懸崖峭壁，枯樹寒鴉，或平遠、深遠、高遠之景，都力求布局新奇，意境翻新。他尤其善用“截取法”以特寫之景傳達深邃之境。石濤還講求氣勢。他筆情恣肆，淋漓灑脫，不拘小處瑕疵，作品具有一種豪放郁勃的氣勢，以奔放之勢見勝。代表作品有《余杭看山圖卷》、《卓然廬圖軸》、《溪南八景圖冊》等，件件精絕，是石濤繪畫作品中出類拔萃的佳作。
中國畫發(fā)展到石濤，已經(jīng)到了變幻無窮的境地，但他的理論更好，他的《苦瓜和尚畫語錄》可以說是中國繪畫理論登峰造極之作，石濤的繪畫只取他理論精華的十之一二，就已經(jīng)如此精彩，所以也難怪《苦瓜和尚畫語錄》成為在世界范圍內(nèi)最暢銷的中國畫理論著作。
中國近現(xiàn)代最具影響力的十大國畫家
一、任伯年
我國近代杰出畫家，在“四任”之中成就最為突出，是海上畫派中的佼佼者。他的杰出藝術(shù)成就受到世人矚目。
就任伯年的個人藝術(shù)造詣來看，花鳥畫的本領(lǐng)比較高，若以當(dāng)時畫壇的情況而言，他的人物影響比較大。
任伯年開辟了花鳥畫的新天地，對近、現(xiàn)代產(chǎn)生了巨大的影響。
二、吳昌碩
為“后海派”中的代表。西泠印社首任社長。吳昌碩廣收博取，詩、書、畫、印并進；晚年風(fēng)格突出，篆刻、書法、繪畫三藝精絕，聲名大振，名滿天下。 是當(dāng)時公認(rèn)的上海畫壇、印壇領(lǐng)袖，公推藝壇泰斗，成為“后海派”藝術(shù)的開山代表、近代中國藝壇承前啟后的一代巨匠。
三、齊白石
齊白石從民間畫工入手，將中國畫的精神與時代精神統(tǒng)一得完美無瑕，成為詩、書、印、畫全入神品的藝術(shù)大師。他成功的以經(jīng)典的筆墨意趣傳達了中國畫的現(xiàn)代藝術(shù)精神，為現(xiàn)代中國繪畫史創(chuàng)造了一個質(zhì)樸清新的藝術(shù)世界，使中國畫得到國際的重視。不愧為人民的藝術(shù)家。
1953年文化部授予其榮譽獎狀及“人民藝術(shù)家”稱號。
四、黃賓虹
在我國近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說。黃賓虹晚年的山水畫，所畫山川層層深厚，氣勢磅礴，驚世駭俗，這一顯著特點，也使中國的山水畫上升到一種至高無上的境界。
由于黃賓虹在美術(shù)史上的突出貢獻，他被國家授予“中國人民優(yōu)秀的畫家”稱號。五、徐悲鴻
我國現(xiàn)代美術(shù)事業(yè)的奠基者，杰出的畫家和美術(shù)教育家，中國美術(shù)史上的一代宗師。他對中國美術(shù)隊伍的建設(shè)和中國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展作出的卓越貢獻，無與倫比，影響深遠。
六、潘天壽
他對繼承和發(fā)展民族繪畫充滿信心與毅力,為捍衛(wèi)傳統(tǒng)繪畫的獨立性竭盡全力，奮斗一生，形成一整套中國畫教學(xué)的體系，影響全國。他的藝術(shù)博采眾長，不僅筆墨蒼古、凝煉老辣，而且大氣磅礴，雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現(xiàn)代結(jié)構(gòu)美,形成個人獨特風(fēng)格。是一代藝術(shù)大師和美術(shù)教育家。
七、林風(fēng)眠
他試圖努力打破中西藝術(shù)界限，造就一種共通的藝術(shù)語言。他無愧于是一位富于創(chuàng)新意義的藝術(shù)大師，對許多后輩畫家產(chǎn)生過極深遠的影響。
八、張大千
張大千是二十世紀(jì)中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習(xí)古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風(fēng)工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創(chuàng)了新的藝術(shù)風(fēng)格。他的治學(xué)方法，值得那些試圖從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的畫家們借
九、傅抱石
他把山水畫的技法融合到自己的人物畫之中，一改清代以來的人物畫畫風(fēng)，顯示出獨特的個性。在傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上，推陳出新，獨樹一幟，對解放后的山水畫，起了繼往開來的作用。傅抱石是開宗立派的一代藝術(shù)大師。 十、李可染
山水深厚凝重，博大沉雄，以鮮明的時代精神和藝術(shù)個性，促進了民族傳統(tǒng)繪畫的嬗變與升華。并將西畫中的明暗處理方法引入中國畫，將西畫技法和諧地融化在深厚的傳統(tǒng)筆墨和造型意象之中，取得了杰出的成就。教育思想自成體系，出現(xiàn)了活躍于畫壇的“李可染學(xué)派”。
他不僅是畫壇辛勤耕耘70余年的一代宗師，而且在藝術(shù)觀念的開拓上也做出了重要貢獻。 其影響早已越出美術(shù)界，受到各方面的高度評價。
聯(lián)系客服
